Lunes, 19
-11:00
horas. FERIA DEL LIBRO
Feria del libro del 16 de julio al 15 de agosto, se podrá visitar de lunes a
sábado: de 11:00 a 14:00 horas y de 19:00 a 23.30 horas, domingos: de 12:00 a
14:00 horas y de 19:00 a 23:30 horas.
Paseo de la Alameda. Marbella
-19:00
horas. INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN
EXPOSICIÓN PINTURA Y ESCULTURA
CELSO PEÑAS Y ANTONIO SERRANO
Exposición Pintura al óleo de Celso Peñas, (Valladolid 1955) y Antonio
Serrano, (Málaga 1946). Profesores de Enseñanza Primaria y Proyectista
respectivamente, jubilados y alumnos de la Escuela de Arte y Cultura de San
Pedro Alcántara.
Ambos artistas llevan varios años trabajando en los talleres de Juan Antonio
Pérez López y del ya fallecido Pedro Ramírez, en el tema de pintura y Antonio
Serrano con Pablo Vidal en la técnica escultórica.
La idea de exponer surge de la necesidad de dar a conocer sus obras al
público y darse a conocer en el ámbito artístico y, al mismo tiempo, ampliar
horizontes en esta nueva faceta de su vida.
Antonio Serrano presentará seis óleos sobre lienzo en formato grande y
pequeñas esculturas bocetos en barro pintado, Celso Peñas presentará unas
veinte obras en óleo sobre lienzo de diversos tamaños.
Del 19 al 23 de julio
Horario de 17:00 a 21:00 horas
Centro Cultural San Pedro-Escuela Municipal de Música
(Plaza de la Libertad s/n)
-20:00
horas. ÁREA DE CINE. MUESTRA DE CINE ESPAÑOL
Muestra de Cine Español
La voz humana (cortometraje en v.o.s.e.)
Pedro Almodóvar ofrece una versión contemporánea del monólogo de Jean
Cocteau, moldeándolo con su sello más personal y con la gran Tilda Swinton
como protagonista. Unánimemente elogiado por la crítica.
Una mujer ve pasar las horas junto a las maletas de su examante (que vendrá a
recogerlas, pero nunca llega) y un perro inquieto que no entiende que su amo
lo haya abandonado. Dos seres vivos frente al abandono.
Invisibles
A partir de los 50 parece que las mujeres no despiertan la atención. Tres
amigas de caracteres muy dispares quedan para pasear todas las semanas y
charlan sobre sus experiencias en esa edad crucial bajo la mirada de Gracia
Querejeta. Uno de los grandes títulos de la última hornada del cine español
Tres mujeres se reúnen cada jueves para dar un paseo matinal antes de ir a
trabajar. Lo que empezó siendo un compromiso entre ellas para obligarse a
hacer deporte ha terminado por convertirse en una costumbre de la que
procuran no prescindir.
Instituto Río Verde. C/ Notario Luis Oliver, 18. Marbella
-20:30
horas. PREGÓN FERIA DEL LIBRO
ANDRES GARCIA BAENA, título: “Los mitos de la cultura y mis libros”
Director y profesor durante 35 años en el Centro de Educación Permanente.
Fundador de la desaparecida Librería del Zoco. Participó como miembro
fundador en la Universidad Popular de Marbella.
Ha participado durante cerca de 40 años seguidos en las ferias del libro de
su localidad. Miembro fundador y codirector de Ediciones Algorfa y Azofaifa,
así como de la Librería Alfaqueque. Como escritor ha publicado las obras:
"Marbella Andalusí y fortificaciones anexas" (Arguval), "Écija
musulmana, ulemas y familias" (Fundación padre Roa), "La
alimentación en Al-Ándalus: cereales y aceite" (Sarriá), "Miedo,
pobreza e irrealidad: Apuntes para la intrahistoria de Marbella"
(Algorfa), Historia de Marbella y San Pedro Alcántara, en castellano, ruso e
inglés, (Algorfa) e "Ibn Firnás. Homenaje a Ronda su tierra natal"
(Algorfa). Coordinador de la obra "Relatos para Letras en el barrio"
(Algorfa), y de "Homenaje a los arrieros en La Polaca" (Algorfa).
Actualmente dirige la revista malagueña de pensamiento La Garbía.
Articulista, tertuliano y promotor cultural, ha participado en numerosas
publicaciones.
Stand Delegación de Cultura
Martes, 20
-20:30
horas. FERIA DEL LIBRO
FIRMA –MIGUEL TAPIA MILLÁN
Hijos de Afrodita (Poesía)
Stand Editorial Algorfa
Miércoles, 21
-20:30
horas. FERIA DEL LIBRO
FIRMA –JOSEFINA ARIAS
Una historia inesperada (Cuentos en colaboración con AECC)
Stand Editorial Algorfa
Jueves, 22
-09:00 a
11:00 horas. VISITA GUIADA DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
-11:15 a
14:00 horas VISITA GUIADA DE LA BASILICA PALEOCRISTIANA VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara
-20:00
horas. ÁREA DE CINE. MUESTRA DE CINE ESPAÑOL
Muestra de Cine
Español
La voz humana (cortometraje en v.o.s.e.)
Pedro Almodóvar ofrece una versión contemporánea del monólogo de Jean
Cocteau, moldeándolo con su sello más personal y con la gran Tilda Swinton
como protagonista. Unánimemente elogiado por la crítica.
Una mujer ve pasar las horas junto a las maletas de su examante (que vendrá a
recogerlas, pero nunca llega) y un perro inquieto que no entiende que su amo
lo haya abandonado. Dos seres vivos frente al abandono.
Invisibles
A partir de los 50 parece que las mujeres no despiertan la atención. Tres
amigas de caracteres muy dispares quedan para pasear todas las semanas y
charlan sobre sus experiencias en esa edad crucial bajo la mirada de Gracia
Querejeta. Uno de los grandes títulos de la última hornada del cine español
Tres mujeres se reúnen cada jueves para dar un paseo matinal antes de ir a
trabajar. Lo que empezó siendo un compromiso entre ellas para obligarse a
hacer deporte ha terminado por convertirse en una costumbre de la que
procuran no prescindir.
Instituto Río Verde. C/
Notario Luis Oliver, 18. Marbella
Viernes, 23
-09:00 a
11:00 horas. VISITA GUIADA DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle
3 San Pedro Alcántara
-10,30 a
13,30 horas. VISITA GUIADA VISITA GUIADA DE LA VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle
Carlos Posac Mon. Marbella
-11,15 a
14,00 horas. . VISITA GUIADA DE LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa,
Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
-20:00
horas. ÁREA DE CINE. MUESTRA DE CINE ESPAÑOL
Muestra de Cine Español
La voz humana (cortometraje en v.o.s.e.)
Pedro Almodóvar ofrece una versión contemporánea del monólogo de Jean
Cocteau, moldeándolo con su sello más personal y con la gran Tilda Swinton
como protagonista. Unánimemente elogiado por la crítica.
Una mujer ve pasar las horas junto a las maletas de su examante (que vendrá a
recogerlas, pero nunca llega) y un perro inquieto que no entiende que su amo
lo haya abandonado. Dos seres vivos frente al abandono.
Invisibles
A partir de los 50 parece que las mujeres no despiertan la atención. Tres amigas
de caracteres muy dispares quedan para pasear todas las semanas y charlan
sobre sus experiencias en esa edad crucial bajo la mirada de Gracia
Querejeta. Uno de los grandes títulos de la última hornada del cine español
Tres mujeres se reúnen cada jueves para dar un paseo matinal antes de ir a
trabajar. Lo que empezó siendo un compromiso entre ellas para obligarse a
hacer deporte ha terminado por convertirse en una costumbre de la que
procuran no prescindir.
Centro Cultural San Pedro
-20:00
horas. FERIA DEL LIBRO
FIRMA –IRENE ALBECIA
“Más que palabras” Ediciones Atlantis
Stand Delibros
-20:30
horas. FERIA DEL LIBRO
PRESENTACIÓN-ANA RÍOS
Reino angelical (infantil)
Stand Delegación de Cultura
-20:30
horas. MES DE ARTES ESCÉNICAS 2021
AL OTRO LADO. Zanguango
Teatro
Un telón sale a la calle descubriendo y enmarcando facetas mágicas y
desconcertantes de escenas cotidianas que va encontrando a su paso. AL OTRO
LADO nos propone un dispositivo sencillo pero inagotable que atrapa a los
paseantes, retratándolos lúcida y lúdicamente, convirtiéndolos en actores
involuntarios de una historia real e imaginada que se va construyendo a la
vez que avanza el espectáculo. Una visión de la poliédrica vida de la ciudad
enfocándola desde puntos de vista sorprendentes con el humor y la ironía
propios de un zanguango.
Autores: Miguel Muñoz, Txubio Fernández y Miguel Garcés
Público: Todos los públicos
Premios: Ganador del Premio MAX al mejor espectáculo de calle 2020
Calle Marqués del
Duero/Paseo de las Palmeras
-22:00
horas. MES DE ARTES ESCÉNICAS 2021
EL CAZADOR. Mighty Jambo Circus Academy
Este espectáculo nos transporta a los asentamientos Maasai de Kenia y nos
cuenta las peripecias de los cazadores en su lucha con el leopardo que hace
peligrar su subsistencia al intentar comerse el ganado.
En esta nueva gira 2021, “El Cazador” vuelve con aires renovados, algunos
números
novedosos, así como nuevos fichajes artísticos dando oportunidad a otros
artistas de la escuela de Mighty Jambo de Kenia a vivir la experiencia de una
gira en España.
Un espectáculo plagado de asombrosos números de variadas disciplinas y con
una estética particular, colorida y llamativa.
Público: Todos los públicos
Premios: PREMIO FETEN 2020 Mejor Espectáculo de Calle.
Anfiteatro Boulevard
Sábado, 24
-09:00 a
11:00 horas. VISITA GUIADA DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle
3 San Pedro Alcántara
-10,30 a
13,30 horas. VISITA GUIADA DE LA VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle
Carlos Posac Mon, Marbella
-11,15 a
14,00 horas. VISITA GUIADA DE LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa,
Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
-21:00
horas. CONCIERTO INTERGENEARACIÓN
“LOS PROBLEMAS” Y “DEVILS IN
THE SKY”
Dicho evento consiste en dos conciertos ofrecidos por “Los Problemas” grupo
local más antiguo que se encuentra activo en la actualidad y “Devils in the
sky” grupo formado por adolescentes que está cosechando numerosos éxitos,
fomentando así las relaciones intergeneracionales que se crean a través de la
música, no sólo entre los participantes en el evento, sino también entre el
público al que está dirigido.
Anfiteatro Boulevard
-21:00
horas. MARPOÉTICA
Inauguración. Narrar la
poesía (I)
Manuel Rivas conversación con Antonio Lucas.
Manuel Rivas:
Nacido en la ciudad portuaria de A Coruña, Galicia, Manuel Rivas escribe
originalmente en lengua gallega. Comenzó a trabajar en El Ideal Gallego a los
15 años. Estudió Ciencias de la Información en la Complutense de Madrid,
donde editó con un grupo de amigos la revista poética clandestina Loia. Entre
sus obras de poesía, figuran 'O pobo da noite' (El pueblo de la noche,1997),
'A desaparición da neve' (La desaparición de la nieve, 2009) y 'A boca da
terra' (La boca de la tierra, 2016). Ha recibido en cinco ocasiones el premio
de la Crítica gallega y española. Fue premio Nacional de Narrativa en España
por la obra '¿Qué me quieres, amor?', en la que figura el relato La lengua de
las mariposas. Su novela 'O lapis do carpinteiro' (El lápiz del carpintero)
ha sido traducida a 33 lenguas. En el año 2019 fue premio Ostana (Piamonte,
Italia) al escritor internacional en lengua madre. Sus obras más recientes
son los relatos 'Vivir sin permiso y otras historias del Oeste' y el ensayo
crítico 'Contra Todo Esto'. Es codirector de la revista mensual de creación y
libertades Luzes.,
Antonio Lucas:
(Madrid, 1975): Poeta y periodista del diario 'El Mundo. Colaborador de RNE y
la Ser. Es autor de seis libros de poemas: 'Antes del mundo' (1995),
'Lucernario' (1999), 'Las máscaras' (2004), 'Los mundos contrarios' (2009),
'Los desengaños (2016) y 'Los desnudos' (2020). En 2017 publicó su poesía
reunida con el título de 'Fuera de sitio' (Visor). Ha publicado también un
volumen de perfiles literarios, 'Vidas de santos'. Y en septiembre de 2021
publicará su primera novela, 'Buena mar' (Alfaguara).
En 2017 dirigió el Festival
Internacional de Literatura Eñe. Una de las más prestigiosas citas literarias
de nuestro país.
Desde 2017 dirige el Festival Marpoética de Marbella.
Carmen Linares:
Flamenco y poesía
Concierto de Carmen Linares. Carmen Linares, gran dama del cante y veterana
artista flamenca con una trayectoria en solitario de más de cuatro décadas,
ha conquistado por méritos propios un lugar privilegiado en la cultura
española contemporánea. Avalada por una carrera de enorme valor artístico, es
la única mujer que pertenece a la mejor generación del flamenco, formada por
Camarón, Paco de Lucía, Enrique Morente, Manolo Sanlúcar, José Mercé y Tomatito.
Por toda una vida de esfuerzo, estudio y dedicación Carmen Linares está
universalmente reconocida como una leyenda del flamenco. Nacida en Linares
(Jaén) en 1951, se formó como artista durante los años setenta trabajando en
los tablaos de Madrid y en los ochenta actuó en festivales nacionales junto a
flamencos de la talla de Enrique Morente, Camarón, Carmen Mora y los hermanos
Juan y Pepe Habichuela. Así fue como todo comenzó. Carmen Linares ha escrito
con letras de oro los últimos 40 años de la historia de la cultura musical
española: tras sus comienzos como cantaora en solitario en los 80 junto a
Juan y Pepe Habichuela se reivindicó en los años noventa con excelentes
discos, y su figura quedó firmemente consolidada con su imprescindible
trabajo “Antología de la Mujer”, considerado por crítica y público como uno
de los mejores 10 álbumes de la historia del flamenco. Versátil artista de
proyección internacional, Carmen Linares ha interpretado con maestría
"El Amor Brujo” de Manuel de Falla junto a orquestas sinfónicas sobre
escenarios de Nueva York, París, Buenos Aires, Tokio y Sidney, además de
haber formado parte esencial de proyectos de grandes artistas como Manolo
Sanlúcar, Blanca Lí, Uri Caine, Irene Papas y Víctor Ullate, entre otros.
Actualmente es la única cantaora que ha recibido el Premio Nacional de Música
(2001); a lo largo de su carrera ha firmado más de 30 títulos entre discos
propios y colaboraciones, duetos inolvidables con Serrat, Arcángel, Silvia
Pérez Cruz y Miguel Poveda. Maestra de nuevas generaciones, espejo y
referencia de los artistas más jóvenes, es la gran dama del cante flamenco y
voz de nuestros poetas más reconocidos, Federico García Lorca, Juan Ramón
Jiménez y Miguel Hernández, a quienes dedicó una inolvidable trilogía de discos
y espectáculos de enorme valor artístico.
En 2007 Carmen Linares funda su propio sello discográfico. Al frente de su
compañía protagoniza giras internacionales y espectáculos de éxito: “Ensayo
Flamenco”, “Oasis Abierto” y “Verso a verso”. Destaca, entre los numerosos
hitos artísticos, su reciente éxito en Nueva York con la histórica actuación
en el Carnegie Hall de 2018 y el reconocimiento del Premio World Music
otorgado por la Universidad de Berklee (2019).
Carmen Linares ha recibido numerosos galardones en reconocimiento a toda una
vida de esfuerzo, estudio y compromiso con el arte flamenco. Entre ellos, la
Medalla de Plata de Andalucía (1998), Premio Nacional de Música (2001),
Medalla de Oro de Bellas Artes (2006), tres Premios Mejor Álbum Flamenco (2009,
2011 y 2018) y Medalla Oro de Madrid (2019). Esta temporada 2021/2022, Carmen
Linares, la gran maestra, estrena su nuevo proyecto: “Cantaora: 40 años de
flamenco”. Un repertorio de temas imprescindibles, momentos estelares de
cante jondo y homenajes a Paco de Lucía, Enrique Morente y Mercedes Sosa. Una
gira única a la que se suman artistas invitados de la talla de Miguel Poveda,
Estrella Morente, Pitingo, Silvia Pérez Cruz, José Mercé y Luz Casal entre
otros.
“La voz flamenca de Carmen Linares revela la fuerza de las palabras escritas
y también la música que estaba dentro de ellas”. Antonio Muñoz Molina.
Entrada por invitación hasta completar
aforo.
Recogida de invitaciones: desde el martes 20 de julio en la taquilla del
Auditorio Parque de la Constitución de 19.00 h a 22.00 h. y el día de
inauguración desde dos horas antes en el Teatro Ciudad de Marbella. Máximo
dos invitaciones por persona.
Teatro Ciudad de Marbella.
Domingo, 25
-09:00 a
11:00 horas VISITA GUIADA DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle
3 San Pedro Alcántara
-10,30 a
13,30 horas. VISITA GUIADA DE LA VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle
Carlos Posac Mon, Marbella
-11,15 a
14,00 horas. VISITA GUIADA DE LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa,
Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara
-21:00
horas. MARPOÉTICA
Decir el margen
Luis Muñoz, Hasier Larretxea y Raúl Alonso
Luis
Muñoz nació en Granada en 1966, de cuya
universidad es Doctor en Literatura Española.
Su libro de poemas más reciente es Vecindad (Visor, 2018). Anteriormente ha
publicado Septiembre, Manzanas amarillas, El apetito, Correspondencias y
Querido silencio. Su obra poética hasta 2005 está recogida en el volumen
Limpiar pescado. Poesía reunida 1991-2005. Ha recibido, entre otros, los
premios Ciudad de Córdoba, Generación del 27, Ojo Crítico y Público.
En 1994 preparó el libro colectivo El lugar de la poesía y en 2000 la traducción
de El cuaderno del viejo de Giuseppe Ungaretti. Dirigió desde su fundación
hasta su cierre (1992-2002) la revista de poesía Hélice. Entre 2001 y 2012
trabajó en Madrid como asesor de la Residencia de Estudiantes. Desde 2012 es
profesor en la Universidad de Iowa, en Estados Unidos, donde actualmente
dirige el Programa de Escritura Creativa en Español.
Hasier
Larretxea nació en Arraioz, pueblo del valle de
Baztan, Navarra, en 1982. Hace años que vive en Madrid.
Ha publicado los libros de poemas Quién diría, qué… (Pre-Textos, 2019),
Batzuen ametsak bertzeen zelai zulatuak dira (Pamiela, 2018), Meridianos de
tierra (Harpo Libros, 2017), De un nuevo paisaje (Stendhal Books, 2016),
Niebla fronteriza (El Gaviero, 2015, reeditado por Harpo Libros, 2018), Atakak
(Alberdania, 2011) y su traducción al castellano Barreras (La Garúa, 2013) y
Azken bala / La última bala (Point de Lunettes, 2008).
En 2018 se publicó su primer libro de narrativa en castellano, El lenguaje de
los bosques, en la editorial Espasa, con ilustraciones de Zuri Negrín y
fotografías de Paola Lozano.
Completan su obra el libro de narrativa autobiográfica Larremotzetik (Erein,
2014) y su participación en el proyecto “Te cuento” con la historia de
Pulgarcito acompañando las imágenes del fotoperiodista Clemente Bernad
(Alkibla, 2015).
En el año 2020 el Ateneo de La Laguna lo incluyó dentro de la publicación del
libro-objeto “Lecturas silenciosas” con la plaquette bilingüe Donde ni el
viento se atreve. Forma parte de la antología de poetas jóvenes Bidea eta
zauria, sei poeta (2000-2019) coordinada por Jon Kortazar y Paloma
Rodriguez-Miñambres y publicada en Balea Zuria, donde próximamente publicará
Ihes baten errestoak, su próximo libro de poemas en euskera. Este mismo año
la editorial británica Calque Press publicará Fog at the border, la versión
inglesa de Niebla fronteriza traducida por James Womack.
Durante los últimos años viene realizando lecturas en diversos festivales de
literatura en los que sus textos dialogan con los sonidos del deporte rural
vasco (hacha, piedra, sierra), la vida rural (nueces, cencerro) y la
electrónica simbolizando un reencuentro familiar junto a su padre Patxi
(deportista rural de gran recorrido), su madre Rosario y su marido Zuri
Negrín, que también lee poemas de Pop (Pre-Textos, 2019) su primer libro. Más
información en www.hasierlarretxea.com
Raúl
Alonso (Córdoba, 1975), es un poeta español
conocido también por sus estudios sobre Filosofía de las Religiones. En el
ámbito académico ha publicado artículos de Filosofía, Estética y Antropología
en revistas universitarias y publicaciones especializadas de España y
Argentina. Ocasionalmente ejerce la crítica literaria en revistas y
suplementos de actualidad cultural. Es autor de la edición crítica bilingüe
del Libre dels tres reys d'orient (Editorial Cántico, 2011), y de las
ediciones actualizadas del Libro del amigo y del amado, de Ramon Llull
(Editorial Cántico, 2011); de la novela Zanoni, de Edward Bulwer-Lytton
(Editorial Cántico, 2012); y de la adaptación al castellano actual de las
obras de Santa Teresa de Jesús Libro de su vida (Editorial Cántico, 2010) y
Camino de perfección (Editorial Cántico, 2011), así como del Tratado de la
oración y meditación de San Pedro de Alcántara, este último en colaboración
con Rafael Antúnez (Editorial Cántico, 2010). Como poeta es autor de los
libros La plaga (Follas Novas, 2000), Libro de las catástrofes (DVD
Ediciones, 2002), El amor de Bodhisattva (Hiperión, 2004), Temporal de lo
eterno (La Bella Varsovia, 2014) y Lo que nunca te dije (Editorial Cántico,
2018). Entre sus galardones cabe destacar el Premio de poesia Rosalía de
Castro, el Premio Ciudad de Córdoba-Ricardo Molina y el Premio de Poesía
Radio 3 de RNE.
Biblioteca Central
Fernando Alcalá.
EXPOSICIONES
Dentro de la programación del Cuarto
festival de poesía de Marbella MARPOÉTICA en los días del 20 al 30 de julio
se llevaran a cabo tres exposiciones en la Biblioteca Central Fernando
Alcalá:
Exposición
Enlazados
La Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Marbella quiere que Marpoética,
más allá de su proyección nacional e internacional, se imbrique en el tejido
cultural de la ciudad y genere actividades propias donde la creación local
adquiera protagonismo.
ENLAZADOS es una exposición que recoge el trabajo de nueve asociaciones culturales
de Marbella y San Pedro que han asumido el reto de crear un poema a raíz de
la obra de nueve reconocidos poetas.
Biblioteca Central Fernando
Alcalá
Exposición
Homenaje a Concha Méndez
En el proyecto los artistas se han basado en el poema de Concha Méndez
"Ni me entiendo ni me entienden …" para crear sus obras.
Ha contado con la colaboración de los siguientes artistas invitados: Queca
Delgado, con una obra realizada en barniz blando y tipos de plomo; Ian
Langdon con una obra realizada en fotograbado y tipos de plomo; Sandra
Márquez, con una obra realizada en linóleo y tipos de madera; Beatriz Martín
con una obra realizada con tipos de madera y plomo y María José Montañés con
una obra realizada sobre planchas de gelatina y tipos de plomo.
Biblioteca Central Fernando
Alcalá
Exposición
“Al Vuelo”
Al vuelo es un taller de aforismos lúdicos y poéticos, es decir, de alfileres
verbales y greguerías, minimás…, de frases que, al decirlas al vuelo, se
suben por las ramas, extienden y pueblan a quien aún no esté vacunado contra
el asombro y la agudeza. Un taller en torno a lo bueno y lo breve, a lo dos
veces bueno, a lo dos veces breve.
El objetivo: prender, con pocas palabras, las chispas que saltan del asombro,
lo que hemos visto al ponernos las gafas de poeta, lo repentinamente
distinto, lo infinitesimalmente grande.
Biblioteca Central Fernando
Alcalá
EXPOSICIÓN
PABLO SERRANO. OBRA GRÁFICA Y ESCULTURA. 1963 – 1984
Salas 3 y 4 - Museo del
Grabado Español Contemporáneo
Una gran exposición que ha sido producida en colaboración con Gaudifond Arte
y el Consorcio Cultural Goya-Fuedetodos, y que ha podido ser realizada
gracias a Germán Bandrés, propietario la Galería Gaudí de Barcelona, quien
mantuvo una estrecha e intensa colaboración con el artista aragonés, como galerista
y como amigo: adquirió algunas de las obras escultóricas más significativas
del escultor turolense, promovió su escultura pública en la capital catalana
y le encargó numerosa obra gráfica.
EXPOSICIÓN
LOS DISPARATES DE FUENDETODOS. 2000 – 2021
Salas 1 y 2 - Museo del
Grabado Español Contemporáneo
También en colaboración con el Consorcio Cultural Goya–Fuendetodos
(Ayuntamiento de Fuendetodos y Diputación de Zaragoza), esta exposición reúne
todas las ediciones realizadas desde el año 2000, en el que Fuendetodos
emprendió un proyecto de edición de arte gráfico único y exclusivo al retomar
la serie de Francisco de Goya: Los Disparates. El propósito no era otro que
dar continuidad a la inconclusa obra del maestro aragonés, intentando
mantener el carácter innovador y la libertad de creación que caracterizan
estos grabados, y convertir el proyecto cultural de Fuendetodos, en un punto
de referencia del Arte Gráfico a nivel nacional e internacional, que integre,
en sus espacios culturales, las creaciones gráficas de Goya y sus herederos.
El único requisito: respetar el tamaño del papel (53 cm. de ancho x 38 cm. de
alto) en el que Goya realizó su todavía indescifrable y magnífica serie.
El elenco de autores reúne firmas como las de Luis Feito, Juan Genovés, Alberto
Corazón, Pérez Villalta, Josep Guinovart, Darío Villalba, Martín chirino,
Luis Gordillo, José Hernández, Cristina Iglesias, Eva Lootz, Pat Andrea,
Víctor Mira, Rafael Canogar, Jaume Plensa, Manolo Valdés, Eduardo Arroyo,
Santiago Serrano, Günter Grass, José Manuel Broto, Cristóbal Toral, Eduardo
Naranjo, Günter Grass, John Berger e Yves Berger, Cristina Iglesias, Ouka
Leele o El Roto, entre otros muchos más.
ROSELL
MESEGUER. BATERÍA DE CENIZAS. Metodología de la defensa 1999 – 2021
Sala Capilla - Museo
del Grabado Español Contemporáneo
Exposición comisionada por el propio MGEC a la artista visual Rosell Meseguer
con el comisariado de María Jesús Martínez Silvente, Patrona de la Fundación
MGEC por la Universidad de Málaga.
“A lo largo de la historia, el poder global de una nación ha estado y sigue
estando, intrínsecamente relacionado con su poder militar. Este poder militar
ha sido la raíz de numerosos planes de ingeniería en la creación de
fortificaciones militares. Los conceptos nacidos de esos espacios militares
en la actualidad abandonados, se articulan unos con otros cómo imágenes de
archivo de emplazamientos, habitáculos deshabitados, desérticos, despoblados,
solitarios.”
Desde el 2005, Rosell Meseguer viene desarrollando su actividad profesional
entre Europa y América latina a través de colaboraciones con museos, galerías
y universidades. Ha sido becada por la Academia de España en Roma, la Beca
Botín o la Fundació Miró Mallorca. Ha sido invitada y ha recibido encargos
por parte de instituciones como el Ministerio de Cultura y Deportes, España;
AC/E, Acción Cultural España; Agencia Española de Cooperación Internacional
para el Desarrollo (AECID); Manifesta, International Foundation Manifesta
(IFM), Holanda (2010-2011), Plat(t)Form, Winthertur, Zurich; Ministerio de
las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Chile; o el ArtCenter/South Florida,
Miami.Su obra está presente en colecciones como la del C.A.2M. Centro de Arte
Dos de Mayo Madrid; Fundación AENA; Real Academia de España en Roma; UNICAJA
o el IVAM, Valencia así como en colecciones privadas en Estados Unidos (Board
Whitney Museum, Nueva York), Latinoamérica (MAC Museo de Arte Contemporáneo
de Santiago de Chile) y España (Seguros DKV).
Las tres exposiciones podrán ser
visitadas hasta el 18 de septiembre en el Museo del Grabado Español
Contemporáneo en el siguiente horario: de martes a viernes de 10.00 a 18.00
h. y sábados de 10:00 a 14:00 h.
EXPOSICIÓN
JEAN COCTEAU EN MARBELLA, 60 AÑOS DESPUÉS
Desde el 23 de abril, Día Internacional del Libro.
Jean Cocteau estuvo viniendo a España
desde 1953, pero no descubriría Marbella hasta abril de 1961, visitándola
entonces por dos veces en largos períodos y dejando la intención de fijar su
residencia en ella.
Miembro de la Academia Francesa desde 1955, en su prolífica producción fue
autor de poemarios como “La lámpara de Aladino”, o “ Ceremonial español del
fénix”; de novelas como “El Potomak” o “Los niños terribles” (1929); de obras
teatrales como “Edipo Rey”,“La voz humana” o “Los padres terribles”; de
películas como “La bella y la bestia”, “Orfeo” y “El testamento de Orfeo”; de
ballets como “Parade” o “El buey sobre el tejado”; y de ensayos como “Ensayo
de crítica indirecta” o “La dificultad del ser”.
En su primera estancia en Marbella, del 15 de abril al 29 de mayo, realizó
tres paneles para la tienda “La Maroma” que su amiga Ana de Pombo inauguró en
esas fechas (los conocidos como “Los paneles de la Pombo”): un gran panel
titulado “Flamenco”, y dos de idéntica factura y menor tamaño titulados “El
Estrecho de Gibraltar” y “La Montaña Blanca de Marbella”.
En su segunda visita a Marbella, del 8 de agosto al 28 de septiembre, terminó
dos de sus obras literarias: “Réquiem” y “Le cordon ombilical”.
La exposición muestra dibujos, cartas, dedicatorias y fotografías, todos
ellos originales, pertenecientes al “Legado Pepe Carleton - Ayuntamiento de
Marbella”.
Dada la intima amistad que Cocteau mantuvo con Picasso, esta exposición entra
a formar parte del espacio permanente dedicado al genio malagueño en la Sala Vilató del Museo del
Grabado Español Contemporáneo.
EXPOSICIÓN
“CELSO PEÑAS Y ANTONIO SERRANO”
PINTURA Y ESCULTURA
Exposición Pintura al óleo de Celso Peñas, (Valladolid 1955) y Antonio
Serrano, (Málaga 1946). Profesores de Enseñanza Primaria y Proyectista
respectivamente, jubilados y alumnos de la Escuela de Arte y Cultura de San
Pedro Alcántara.
Ambos artistas llevan varios años trabajando en los talleres de Juan Antonio
Pérez López y del ya fallecido Pedro Ramírez, en el tema de pintura y Antonio
Serrano con Pablo Vidal en la técnica escultórica.
La idea de exponer surge de la necesidad de dar a conocer sus obras al
público y darse a conocer en el ámbito artístico y, al mismo tiempo, ampliar
horizontes en esta nueva faceta de su vida.
Antonio Serrano presentará seis óleos sobre lienzo en formato grande y
pequeñas esculturas bocetos en barro pintado, Celso Peñas presentará unas
veinte obras en óleo sobre lienzo de diversos tamaños.
Del 19 al 23 de julio
Horario de 17:00 a 21:00 horas
Centro Cultural San
Pedro-Escuela Municipal de Música (Plaza de la Libertad s/n)
MUSEO RALLI
Exposición
Arte contemporáneo en Oaxaca. Vanguardia, mito y tradición.
En esta exposición se recogen obras de los artistas pertenecientes y
representantes de esta región mexicana. Rufino Tamayo, Francisco Toledo,
Rodolfo Morales, Rodolfo Nieto, Juan Alcázar, Javier Maximino, Irma Guerrero,
Justina Fuentes y Felipe Morales son algunos de los artistas que aquí se
exponen, con obras que abarcan desde la década de 1960 hasta casi entrados
los años 90. La exposición está marcada por las claras tendencias del arte
oaxaqueño, sus diferentes lenguajes y estilos, tratando de mostrar la
variedad de las manifestaciones artísticas existentes en esta región, así
como sus puntos en común. En las obras vemos tanto referencias a la
iconografía aztecas en el uso del color y las formas, como la influencia de
las vanguardias europeas, especialmente del expresionismo y del surrealismo.
Abierto de martes a sábado de 10:00 a 15:00 horas. Entrada gratuita. Más
información en www.museoralli.es
Museo Ralli Marbella
Exposición
Surrealismos.
De Giorgio de Chirico a Francis Bacon, dentro de la colección de arte
contemporáneo europeo. La exposición plantea una forma diferente de ver los
estilos artísticos, especialmente el surrealismo. Desde Giorgio de Chirico,
padre de la pintura metafísica y considerado surrealista antes incluso de que
el movimiento surgiese, o Marc Chagall, pasando por varios artistas
paradigmáticos del movimiento surrealista como André Masson, Salvador Dalí,
Joan Miró o Man Ray, a los que se les suman los ingleses Conroy Maddox, John
Banting, Henry Moore, el alemán Paul Wunderlich hasta el irlandés Francis
Bacon. En ella se exploran los diferentes lenguajes y trayectorias de los
artistas y su vinculación con el lenguaje surrealista, yendo más allá de
etiquetas, asignaciones a uno u otro movimiento y estereotipos, a 2 partir de
obras de la Colección Ralli. Una nueva forma de acercarnos a la vasta
producción del arte surrealista y sus diferentes interpretaciones. Abierto de
martes a sábado de 10:00 a 15:00 horas. Entrada gratuita. Más información en www.museoralli.es
Museo Ralli Marbella
CURSOS
EL MUSEO DEL GRABADO ESPAÑOL
CONTEMPORANEO ABRE EL PLAZO DE INSCRIPCIÓN PARA CUATRO CURSOS QUE TENDRÁN
LUGAR DURANTE EL MES DE JULIO.
Despegamos la programación veraniega con una oferta bastante amplia dirigida
a los más pequeños. Se han programado cuatro cursos con temática orientadas a
cada edad. Los talleres programados son:
01
HABITANTES DEL PLANETA
Fecha: 6, 7, 8 y 9 de julio.
Horario: de 10 a 12 horas.
Dirigido: niños de 7 a 9 años.
Imparte: Ana Lima
02
INSPIRACIÓN MEXICANA
Fecha: 6, 7, 8 y 9 de julio.
Horario: de 12 a 14 horas.
Dirigido: niños de 10 a 12 años.
Imparte: Ana Lima
03
JUGANDO CON SELLOS
Fecha: 20, 21, 22 y 23 de julio.
Horario: 10 a 12 horas
Dirigido: niños de 7 a 9 años.
Imparte: María José Montañés
04
INSPIRACIÓN GRIEGA
Fecha: 20, 21, 22 y 23 de julio.
Horario: de 12 a 14 horas.
Dirigido: niños de 10 a 12 años.
Imparte: María José Montañés
En estos talleres los participantes
trabajarán estampando con técnicas no tóxicas. Los cursos se desarrollarán de
una forma didáctica y divertida, jugando con texturas y tramas en la que los
niños llenarán de color e imaginación los soportes donde estamparán sus
planchas. Cada curso tendrá un precio de 60 € (habrá descuentos si hay varios
miembros de una misma familia).
INSCRICIONES Y PAGO:
-Pueden dirigirse a la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo. C/
Hospital Bazán s/n. 29601. Marbella. admin@mgec.es. Tel. 952 76 57 41.
-O bien hacer la inscripción a través de la WEB del Museo: www.mgec.es. Boletín de inscripción online:
(tener en cuenta que hay que poner un cero antes del número de teléfono).
Hacer la transferencia bancaria al número que aparece en la inscripción
especificando el curso elegido y el nombre del participante.
TALLERES
TALLER
POP UP a cargo de Salvador Morales del 19 al
23 de Julio El objetivo de este taller es despertar el interés por todos los
oficios que abarcan la realización de los libros a través de la ingeniería en
papel. En los talleres se realizan tarjetas y libros tridimensionales con papel.
Es una actividad interdisciplinar donde aparte de escribir, leer, dibujar,
colorear, recortar, troquelar, pegar, encuadernar, nos permite pasar del 2D
al 3D.
TALLER
DE CREACIÓN LITERARIA a cargo de Manuel
Pelaez del 26 al 30 de julio En el taller de Creación Literaria se trabajará
la poesía y el cuento, dando la máxima importancia a la creación y la
originalidad, partiendo de lo que nos es más próximo y conocido. Es un taller
donde pueden disfrutar todas las personas sin importar la edad, en él se despertara
la capacidad creativa que todos llevamos dentro, jugaremos con las palabras y
la fantasía ideando canciones, historias y poesías.
TALLER
DE ENCUADERNACIÓN a cargo de María
Jesús Crespo del 2 al 6 de agosto Cursos para todos aquellos niños a quienes
les gusten las manualidades y sin necesidad de conocimientos previos de
encuadernación. Los más pequeños podrán aprender y divertirse mediante
técnicas básicas de encuadernación, además de experimentar con collage,
estampación, etc., y con las que podrán descubrir sus propias destrezas y
habilidades artísticas dentro de esta técnica. Los mayores podrán adquirir
las habilidades necesarias para poder encuadernar sus propios libros de
poemas, trabajos escolares, libros de dibujo, y un largo etcétera.
TALLER
ESTAMPANDO CON LETRAS a cargo de María
Antonia Sánchez Fernandez del 9 al 13 de agosto Estampando con letras es un
taller orientado a jugar con la plástica y la escritura impresa. Un taller
donde los niños conocerán y se divertirán jugando a ser impresores de sus
propias creaciones, usando la estampación de los llamados tipos móviles,
propios de las antiguas imprentas.
Los talleres serán gratuitos, todos
ellos se impartirán en la BIBLIOTTECA CENTRAL FERNANDO ALCALA.
Habrá dos grupos para los talleres de POP UP, CREACIÓN LITERARIA Y
ENCUADERNACIÓN 1º grupo niños de 7 a 9 años en horario de 10.00 a 11.30 horas
2º grupo niños de 10 a 12 años en horario de 12.00 a 13.30 horas.
Habrá cuatro grupos para el taller de
ESTAMPANDO CON LETRAS Grupo A niños de 7 a 9 años en horario de 10.00 a 11.30
horas LUNES Y MARTES Grupo B niños de 7 a 9 años en horario de 10.00 a 11.30
horas JUEVES Y VIERNES Grupo C niños de 10 a 12 años en horario de 12.00 a
13.30 horas LUNES, MARTES Y MIERCOLES Grupo D niños de 10 a 12 años en horario
de 10.00 a 11.30 horas MIERCOLES y de 12.00 a 13.30 horas JUEVES Y VIERNES.
Las plazas son limitadas, un máximo de
10 niños por cada grupo.
Inscripción: la inscripción se hará por correo electrónico, y se respetará el
orden de llegada Correo: delegaciondecultura@marbella.es Mas
información en Delegación de Cultura teléfono 952768710
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