Cineforum Virtual de mayo de la Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella con las opiniones generadas. "Dos en la Carretera", "Two for the Road"

 

Trailer     Muchísimas gracias a todas las socias y amigas de AMUM que han participado en nuestro cine fórum virtual  de mayo en tal cantidad y con tanto entusiasmo en estos tiempos difíciles y llenos de incertidumbre. Vuestra activa intervención  nos motiva aún más para perseverar y mejorar nuestra actividad. Todas las respuestas, los comentarios y opiniones son magníficos, a tal punto que hemos decidido  hacer prácticamente una transcripción  literal de ellos sin editarlos, o en algún caso con muy poca edición.     Unido a ello es de destacar que la película ha gustado mucho, prácticamente a más del  90 % de quienes han contribuido a nuestro debate virtual. Otra razón para estar contentas.     Como habíamos anunciado  estamos publicando las respuestas y comentarios en forma anónima, salvo en un caso en que la autora ha pedido expresamente que se ponga su nombre.     Aquí tenéis respuestas y “pequeños ensayos” sobre Dos en la carretera: -Me ha encantado ver esta película sobre todo por el montaje tan complicado y semántico. Qué forma tan estimulante de contar el paso del tiempo y la actitud que se tiene ante diferentes estímulos dependiendo de la época de la vida por la que se pase. El matrimonio o la pareja en general es un camino que se empieza con mucha ilusión y que luego a base de curvas y desniveles va evolucionando. El problema es que, en muchas ocasiones, muchísimas, evoluciona a peor y es una pena, porque una pareja cómplice, que se estimule intelectualmente, que haga equipo ante los problemas y que se divierta es una bendición de la vida. En mi opinión nunca se debe pasar la línea de la falta de respeto, ni olvidar el cuidado del otro, se necesita mucha generosidad, pero es más bien una inversión.     Me llama la atención que él es un arquitecto famoso, ella no tiene profesión conocida. Sin embargo, es, estéticamente, un maniquí de Paco Rabanne y Luis Vuitton con cualidades de mujer y madre deseosa que está en todo, con recursos y actitudes de “listilla”. Es un personaje híbrido entre mujer cuidadora y actual muy extraño. Esto conlleva que la infidelidad de ella es tan grave como la de él en la película, aunque no para el espectador que aporta su propia ideología al mirar las cosas.     El Sr. Wallace es un hombre con todos los rasgos de “macho”, de jefe de la manada, pero con cierta aspiración moderna sobre todo en su juventud de viajero libre, sin dinero que va cambiando con los años, haciéndose poco a poco un burgués integrado en la sociedad como un ladrillo en el muro. Quizás lo único que lo hace diferente es el perdón de la infidelidad, pero es también una manera de mantener el matrimonio que le da la posibilidad de pertenecer al muro con más cualidades.     La película tiene paisajes y un vestuario delicioso y muy lleno de significado. Me ha encantado poderla volver a ver con mi mente actual. -Me he deleitado con la película seleccionada. No es la primera vez que la he visto pero siempre hay cambios en la percepción a través del tiempo. Es un lujo los protagonistas, Audrey Hepburn, ella con su frescura y dulzura llena una pantalla y junto a Albert Finney con un personaje más inmutable construyen una pareja con características particulares. La pareja feliz no es la perfecta al mundo sino la que cada día se reinventa y se sostiene entre pilares como el amor, respecto, lealtad. El dinero apoya una pareja pero no es la base en la que se sostiene una pareja feliz, es un anexo o complemento. La rutina es un ingrediente que compone una relación y que hay que saber convivir con él ya que si no existiera sería una pareja ficticia.  En cuanto al tema de infidelidad no juzgo al que lo ha cometido ya que cada uno se tendrá que hacer responsable frente a su pareja y asumir las consecuencias de sus actos. Para mí no hay diferencias aunque para los hombres hay más permisivo que si lo hiciera una mujer. El lenguaje es primordial tiene un gran poder cómo para ensalzar o para humillar al otro. Siempre la maternidad ha sido el gran rol de la mujer sobre todo en los años 60. El hombre no compartía junto a la mujer las tareas relacionadas en la crianza de los hijos al contrario de nuestros actuales tiempos las tareas están más compartidas. La sexualidad para ellos la veo muy lúdica y en la búsqueda de experimentar nuevas sensaciones juntos. Esta carretera que recorren es por cierto la vida con todos sus avatares, alegrías y decepciones. Este film es una mezcla de momentos felices, agridulces, desalentadores similar a un viaje que vives momentos buenos o no, la  vida misma. El director quiso realizar una película distinta a sus otras producciones que siempre estaban cargada de optimismo. Donen quiere expresar con las dos términos duros pero es parte de darle a la historia y a su protagonista la fuerza del cambio que va experimentando un matrimonio. Esta película es un ir y venir que a veces al espectador le puede producir un malestar pero es un recurso necesario para ella. Pienso que Donen utilizó este puzzle con el objetivo de poner al espectador en una concentración profunda y poder comprender lo que quiere transmitir con sus imágenes. -MARÍA TER-AKOPIAN nos ha dicho: Mi Opinión {explicación) y comentario (valoración): El film me gustó, lenta para mí, esta época y naif...pero pienso que para su época, muy audaz... Muestra que los matrimonios pasan por temporadas  estivales, como las cuatro estaciones de Vivaldi: Primavera – Verano – Otoño - Invierno. Es el “Retrato de un matrimonio”... - Facetas en  la vida de una pareja- De la institución del matrimonio.  Muy British, comedia sutil, seca y fría por momentos. Del Amor: El Amor no es decadente.  Contradicciones y paradojas Actual, salvando lo naif.  La superficialidad profunda, y liviandad en algunos momentos de lo que significa un matrimonio. Momentos que todo matrimonio tiene en alguna medida...sus altos y bajos.  Sentimientos de abandono, soledad, aburrimiento, rutina obligatoria, ¿necesidad por adaptación?   ¿Por años? O por amor?, desgaste normal. Infidelidad compartida, y muy civilizada... Aburrimiento natural por la monotonía de la pareja… Film muy estético, contando 10 años en la vida de una pareja, en un mismo espacio, autos, ruta, país (Francia), pero cambian los tiempos, los modelos de autos, amistades, comidas, etc.  Elegancia y estilo.  Vestuario, escenografía, peinados, etc, van cambiando con los años, bien logrado. Bien tratados los temas de: amor; infidelidad; matrimonio; caos (los arquitectos solemos serlo); los sueños de ambos, desiguales; el egoísmo; hastío; afán de sentirse diferente, y jugar al juego de la seducción; identificación en algunos diálogos y situaciones con los personajes. Mucho diálogo y mucho análisis, y si tuviera que agregar algo diría: muy brit !!!..muy anglosaxo.. una pareja latina no reaccionaria así... !!! EN RESUMEN, PARA MI : EL MATRIMONIO, ES UNA DE LAS AVENTURAS QUE DIOS NOS PUSO EN EL CAMINO Y QUE VALE LA PENA VIVIRLA… TAL VEZ, MÁS DE UNA VEZ...!!!.. -Yo hablo desde una perspectiva de divorciada con un hijo y una pareja estable que no comparte casa. ¿Qué es una pareja feliz? Para mí, una pareja que funciona es la que al final del día, te compensa estar más con ella que sin ella. En las parejas, la convivencia puede ser el factor más determinante. El vivir en casas diferentes y solo juntarse por pequeños periodos de tiempo, al estilo Woody Allen, para mí es la clave para mantener una relación buena. La infidelidad, creo que depende totalmente de cada individuo/a, hay personas que les hace replantearse su relación echando la culpa a la persona infiel, otras pueden pensar que la culpa es de los dos. Creo que en todos los casos es a nivel individual.  A la pregunta del poder de las palabras. La palabra para mÍ, siempre tiene muchísimo poder. A la pregunta de la maternidad respecto a la pareja. Él deja claro desde un principio que no se quiere casar y por miedo a perderla se casa. Y también deja claro que no quiere tener hijos y aunque se alegra cuando ella le dice que está embarazada, se plantea como estará de gorda y no se le ve muy cooperativo. Al final te dejan entrever que ella pone más esfuerzo en la crianza de su hija. En general a ella se le ve mucho más enamorada y paciente que a él en todos los sentidos. Incluyendo en el de la sexualidad que siempre está dispuesta cuando él quiere. ¿El film es como la vida misma? Yo diría que puede llegar a ser un ejemplo de una persona más entregada a una relación que la otra. Siendo en este caso, la mujer. Aunque yo he visto también ejemplos de lo contrario. Pero en esta película en concreto es ella la que cede más en muchos sentidos. Y se la ve con los sentimientos más claros. Él se deja llevar. La definición del film, es compleja porque aunque podría pertenecer al género comedia romántica la descripción de situaciones tensas en una relación no deja de ser bastante realista. Aunque con una fotografía de glamour.  Por último me ha gustado mucho como a través del puzle entre varios pasados y un presente, nos muestran varias fases de la relación. En general me ha gustado bastante. Aunque me ha hecho recordar mi matrimonio que terminó en divorcio y nuestras crisis. La interpretación de Audrey como siempre sublime y Finney también está muy bien. -La película me ha parecido muy interesante, muy aleccionadora, y, muy para resaltar, que las dificultades las sufrimos todos, que la pareja es un cúmulo de preciosidades vividas entre los dos, así como también desencuentros constantes en una relación entre dos personas.  Me satisface pensar que es un reflejo de la vida misma, y que EL AMOR lo preside todo, aun con enfados e infidelidades.  También me gusta mucho ver que el paso del tiempo en que la película fue hecha no disminuye la realidad de que la vida sigue siendo la misma  y los seres humanos  compartimos una vida de dificultades a las que tenemos que hacer frente. Me parece una obra maestra lo bien expresados que están los dos personajes, son fieles a la realidad y se muestran como son, cada uno con su psicología. -Me ha gustado. A la pregunta sobre qué es una pareja “feliz” y qué la sostiene,  una pareja feliz es aquella que sabe que el amor como la persona pasa de una fase a otra y que cada pareja necesita una receta distinta. Incluso la rutina que en principio se considera negativa puede ser a la vez sinónimo de seguridad y......muchas veces la seguridad es necesaria y un gran refugio. En cuanto a la infidelidad, vivimos en una sociedad machista, mal que nos pese. Me sorprende que en la película él reaccione aceptándolo....... aún con algún exabrupto. Sobre el poder de las palabras creo que la palabra es un jirón del pensamiento. Tiene el poder de herir, de hacer feliz, de tranquilizar. En la película hay grandes juegos de palabras... como cuando él le dice: "por qué ahora cuando tenemos sexo lo pasamos mejor, pero nos importa menos...?" Ella le contesta: "porque nos importamos menos". Me parece devastador. Sobre el papel de la maternidad y la paternidad en este matrimonio, creo que es una historia de pareja. Es tan intensa que me parece que tanto la paternidad como la maternidad quedan en un segundo plano. En cuanto a la sexualidad, tiene sus altibajos, pero es importante siempre. Incluso se le confunde con el amor. Un ejemplo sería cuando ella busca una relación extramatrimonial y realmente lo que busca no es sexo, sino atención. -La Película me ha gustado muchísimo. No ha pasado el tiempo para ella. Es muy actual  y he descubierto “aristas” que de joven no capté. A esta pareja lo que la sostiene es el AMOR y lo mucho que se divierten juntos.  Sin duda la rutina ensombrece sus vidas. Las infidelidades a Mark no le dejan mella, le es infiel a Joanna y le miente. Ella también le es infiel pero lo hace por despecho. Y no disfruta pues una tristeza grande le invade. Joanna dice qué quién soy? Una MuJer, no soy un parásito. Aquí ella enarbola su feminismo a ultranza. Es curioso que cuando Mark le pregunta si está cansada ella siempre contesta NO. Joanna también le lanza ”no me equivoqué de casa, me equivoqué de marido”.  Se lanzan dardos continuos:  “Es que no puedes hacer un esfuerzo y quedarte calladita? El pasaporte es un hilo conductor y un factor de unión entre ellos, si bien Mark lejos de agradecérselo le dice “Si hay algo que me pone negro es una mujer indispensable”. Estos reproches continuos son muy duros y sutiles. Mark no quería tener hijos y le dice a ella que siempre se sale con la suya. La hija de  ambos Carol es una niña normal que cuida y agota a su madre, mientras que Mark a veces no recuerda su nombre... Con respecto a la sexualidad, Joanna siempre está dispuesta pero él le dice “Por qué  disfrutamos más pero significa menos? Y le contesta “Porque ha dejado de ser personal”. El argumento de esta película es como la vida misma pero para muchas personas el matrimonio vale la pena. Sin duda hay matrimonios felices.  Nunca te fallaré le dice ella, yo SI le contesta él. Según pasa el tiempo el excesivo trabajo de Mark y su abandono convierten a Joanna en una mujer dura y arrogante. Mark le pregunta ¿desde cuándo te has vuelto tan sarcástica? Desde que dejamos de divertirnos y empezamos a aburrirnos... Tenemos que reconocer que han cambiado, Mark se ha convertido en un triunfador insoportable, vuelve a perder su pasaporte y cuando ella una vez más se lo muestra, le insulta llamándola BRUJA!!! (Más adelante explicaré el sentido de estas palabras que en Inglés dependen mucho del contexto en que se digan). Hay dos momentos que me han llamado la atención sobremanera por estar,  uno lleno de ternura, y el otro de una indiferencia total, y es cuando Mark se quita su ridículo gorro de lana beige y se lo pone a ella para protegerla de la lluvia, en claro contraste cuando ella le pide que le baje la cremallera de su vestido y él sin mirarla y con total indiferencia se la baja de mala gana.  El debate no tiene fin pues los diálogos no tienen desperdicio. Sin embargo no me gustaría terminar sin alabar la dirección y el guión insuperables de Stanley Donen, esos flashbacks tan oportunos que evocan una circunstancia o un momento pasado que enlaza perfectamente con el siguiente que puede ser póstumo o anterior... Los lugares tan bellos que aparecen en este divertido y ácido recorrido, son también dignos de mención. En cuanto a Audrey Hepburn su actuación es de Oscar y es increíble la sutileza con que le hacen pasar de una mujer joven y divertida a otra sofisticada y muy segura de sí misma en la que de manera muy sutil se hace evidente el paso de los años. En ningún momento me parece una “provinciana” como su chismosa compañera de viaje critica, sino una elegante parisina con un vestuario de vértigo.  Hay dos puntos que me gustaría aclarar pues nuestras socias y amigos se pueden llevar una idea errónea de los niños americanos y lo ocurrido bajo estas circunstancias es lo que os voy a explicar. 1) Cuando llegué a USA y en concreto a Nueva York “in the late sixties” a los niños/as se les educaba con la filosofía del libre albedrío. No se les podía corregir, castigar, alterar sus hábitos personales etc etc. con objeto de que desarrollaran su propia personalidad. Su propio yo. El resultado fue que crearon una generación de salvajes. Véase la niña insoportable de la otra pareja que llega a decirle al padre que, naturalmente era un sicólogo de la nueva ola, cuando se cae todo equipaje del maletero: ¿Papi lo hiciste a propósito? Lo cuento porque la disciplina personal, no física sino la de la palabra y reprimenda oportunas son esenciales para transcurrir por la vida. En momentos difíciles ayuda mucho. Además un padre no es un amiguete cualquiera, es un PADRE y lo mismo ocurre con el trato a la Madre. 2. Con respecto a los insultos en Inglés, dependen mucho del contexto y tono que se emplee. BITCH quiere decir “perra” y también bruja. Usan mucho “Son of a bitch” que en español seria aún más fuerte: “Hijo de pu...” Pero yo creo que en la película tiene un tono desenfadado, no tan hiriente. Con respecto a BASTARD (bastardo) nosotros no utilizamos esa palabra, creo que diríamos. Canalla, Sinvergüenza Imbécil. Pero en la película que he visto en español y en inglés, la palabra Bastard la han traducido por Bobo y esto es ridículo, pienso que lo hicieron tal vez por motivos de la Censura...Por cierto en español también los insultos se usan a menudo en un tono irónico. Esto es todo. Gracias por leerme  -La verdad es que recordaba la película, aunque sin verla no os hubiera podido decir gran cosa! Ella me encanta como actriz.  La peli Buenísima! Se mantiene en el tiempo… No hay una definición para la pareja feliz... Cada una la vive según la personalidad, dado que hay muchos tipos de matrimonios Para unos puede ser el poder, o el dinero, o la rutina, de ahí la frase tan dura, “Que clase de gente se pasan horas sin nada que decirse? Los matrimonios”... Pero en realidad lo que sostiene  siempre a la persona y por eso a la pareja es el AMOR! En esta película ambos son infieles. Lo de él no se sabe... la de ella, curiosamente él la perdona sin gran dificultad. Ahí es donde vi el amor por su parte ya que es un egoísta integral! Se ve en la relación con la hija, su paternidad es egoísta y prácticamente nula. La escena del huevo para la niña es lamentable… Él lo había avisado... no quería hijos. En cuanto a la sexualidad, en él es en su línea de egoísmo ..Se ve en esa misma escena donde están con la niña y también lo expresa la frase: “Quítate la ropa, solo lo dice una mujer, para llevar al tinte! Han pasado muchos años y afortunadamente la relación de pareja ha cambiado, porque las mujeres, si son económicamente independiente hay mayor Libertad y autoestima Y los hombres  también han mejorado . La película es como la vida misma… Cada una sacará sus conclusiones. A veces resulta desalentadora  y ácida, es ella como la inmensa mayoría de mujeres que lo hacen gracioso y tierno, especialmente en sus primeros años...a medida en que su situación económica va mejorando, su relación se va deteriorando. Se refleja muy bien en el montaje con esos flashbacks, que nos traían el recuerdo de “ Cualquier tiempo pasado fue mejor” Aun así es una buena película  que da que pensar y sobre todo nos dice que el ser humano no cambia... la o el que se case pensando que va a cambiar al otro está errado…Al ser  humano se le acepta como es y cada una/o de nosotros hacer el cambio. -La película me ha gustado mucho. Y pienso que sí es como la vida misma, con altos y bajos, alegrías y tristezas en un fondo que tiende a deteriorarse si no se cuida y si no se hacen inversiones bilaterales. La felicidad de una pareja es la suma de los momentos positivos – tanto los fantásticos y excepcionales, como los sencillamente agradables o buenos – vividos juntos y los momentos negativos – problemas económicos, enfermedad, infidelidad - superados juntos.  Y para poder compartir estos momentos es necesario amor, respeto y complicidad. El lenguaje verbal y no verbal es fundamental para expresar estos sentimientos. El montaje de la película está hecho a base de continuos saltos adelante y atrás en el tiempo que nos permiten observar a la pareja Wallace en distintas fases de su relación. El transcurso del tiempo se detecta por el cambio del entorno: los autos, los peinados y los vestidos muestran la evolución social y económica, y la playa, una vez prístina, se convierte poco a poco en un emprendimiento turístico importante. Pero ellos no cambian: él sigue siendo el mismo arquitecto brillante, workaholic y egocéntrico que la quiere a su manera y ella la misma bella enamorada que desea y necesita amor, sexo y atención.  La infidelidad de él es egoísmo y la de ella necesidad de llamar la atención. El lenguaje que usan a lo largo de la historia también cambia y muestra el deterioro de la relación: las palabras (cada vez más ácidas e hirientes) y los gestos (ella de cabeza cada vez más erguida y él cada vez más ausente). Sin embargo, no han perdido parte del código secreto que define la complicidad. El Bitch! de Mark y el Bastard! de Joanna significan, te deseo, te quiero, me divierte estar contigo… Por eso pienso que el final es un final feliz que deja entrever que ellos se reencuentran y que sin Maurice (el cliente) y mudándose a Italia, la crisis se supera y una nueva vida comienza.   La música es preciosa y no me puedo imaginar la dificultad de escribir una partitura capaz de acompañar sutilmente y sin sobresaltos un libreto tan extremadamente no lineal. -Me ha gustado, incluso más que cuando la vi por primera vez.  Recuerdo que entonces me quedé con un poso de tristeza, ¿tanto amor, alegría e incluso inconsciencia para protagonizar su definición de matrimonio?, pero ahora la sensación ha sido diferente, es verdad que el interés, la posición o la costumbre parecen sostener a la pareja, pero, al verlo con otros ojos, otros años y otra experiencia, me doy cuenta, que pese a todo, es el amor (diferente, está claro) o el compañerismo quien consigue salvar los obstáculos. Realmente no pueden vivir el uno sin el otro. La estructura de la película me parece genial, los  flashbacks nos llevan a cada época, y nos ponen al día en ese aspecto tan definidor de la sociedad y la personalidad de los personajes como es la moda, también tenía cierto miedo a este aspecto, que se viera “antigua”, pero no, es un buen marcador del tiempo, lo mismo que los diálogos, la chispa continúa hasta el final, tanto que incluso solo por escucharlos merece la pena la película. Otra cosa que me ha parecido fantástica ha sido el viaje con la pareja americana. Qué padres, qué hija, qué normas! -Me ha gustado la película. Sobre qué es una pareja feliz pienso que la felicidad es diferente para cada uno. Se sostienen en su supuesto amor pero todo lo demás sostiene a cada uno personalmente en sus ideales de vida. NO llevan una vida excepcionalmente rutinaria, ya que en esta película se muestran en la carretera de forma continua. Solo las reuniones eternas con el benefactor parecen agobiar, primero a ella y luego finalmente a los dos. Yo creo que no podemos exactamente hablar de amor: ellos se quieren y se respetan a su manera… No funcionan como una pareja apasionada… ¿Cómo juegan las infidelidades y las diferencias si él es el infiel o si lo es ella? Ella no se hace casi cargo de las infidelidades de él. Pasan desapercibidas y es ella quien las gestiona con gran habilidad. En cambio las infidelidades de ella le llegan mucho más de cerca a él, quien las puede hasta ver. Sin embargo, por la fecha de esta película, resultan llamativos esos “perdones” o el admitir él la infidelidad de ella. Sobre el uso y el poder de las palabras, hay enorme cantidad de preguntas que no tienen respuesta. Tan solo plantean situaciones para que los espectadores entiendan algo más allí de las palabras dichas. En cuanto a la paternidad y la maternidad, creo que es lo que menos se resalta. A excepción de esa niña insoportable, la maternidad y la paternidad aparecen como algo relativamente cotidiano, y que da lugar a “cuernos” porque sí. La sexualidad forma parte de la cotidianeidad de algunos momentos, y en otros se ve acentuada: comienzo de la relación. Con sencillas pinceladas se pasa de una época a otra gracias a flashbacks ambientados en coches clásicos diferentes.  Así es, como la vida misma. Este film tiene un poco de todo. Mentiras, engaños, amor, disfrute, amor, protección…  En cuanto al final, es un final en que nada está dicho. Puede interpretarse a gusto del consumidor. Cualquiera de las propuestas es oportuna, dependiendo de quién mire la peli. Me han encantado la estructura y el montaje. Los cambios en el vestuario marcan las épocas y las condiciones económicas, los coches otro tanto. El dinamismo de esta película está en esa maestría del director para coordinar justamente todo esto. -No me ha gustado mucho la película, para mí es muy anticuada. El personaje de Audrey Hepburn, tan “cuca” me ha irritado también.  Ha faltado una propia meta en su vida.  En los matrimonios de hoy ambos tienen que trabajar y compartir la responsabilidad de cuidar a los niños. Quizás Joanna sea una víctima de la sociedad en estos tiempos.  Pienso que Albert Finney ha actuado su papel muy bien, un hombre egoísta pero creativo.  Su trabajo es más importante que los deseos de su esposa.  Muy diferente de su papel en Saturday Night and Sunday Morning.      Sobre qué es una pareja feliz, salir o quedar en casa son felices juntos, mejores amigos.  Pueden hablar de sus pensamientos más profundos.  Se apoyan el uno al otro. Comparten ideales.  Comparten ideas semejantes, por ejemplo, sobre la educación de sus niños.  Todo este es amor.  La intensidad del amor sexual va y viene  pero para mí es muy importante respetar a su pareja.  En lo que hace a las infidelidades depende de las personalidades y las circunstancias.  Normalmente una infidelidad mina la relación.      ¡Las palabras tienen muchísimo poder!  Para mí las palabras malas pueden quedar en la mente durante mucho tiempo. Supongo que hay otros que disfrutan mucho de pelear.  Sobre la maternidad y la paternidad pienso que a Mark le gusta la idea de ser padre pero no ha querido tomar mucha responsabilidad para la niña.  Por eso Joanna ha tenido que hacer la mayoría del cuidado de su hija.  Fue una causa de resentimiento entre ellos.  También ha interrumpido su vida sexual que era muy importante para ellos.       La película se despliega en un ambiente muy glamoroso.  No es la vida de los demás en el mundo.  Pero la trayectoria del matrimonio es muy familiar – un romance que ha empezado por vacaciones y más tarde, cuando la vida es más difícil, la relación sufre.  Para Mark su carrera es lo más importante: para ella el amor es lo más importante.  Me parece que ella no tiene nada más en su vida que es triste.  Tampoco tiene mucho interés en su arquitectura.  No ve su planos etc.      Este film es gracioso y tierno en algunas partes.  También es  desalentador.  No han logrado sus sueños de vivir en un estado de pasión para siempre.  En mi opinión los dos no se han hecho adultos.   Al final cuando Joanna tiene un amante es un poco patético.  Mejor tener más confianza en sí misma sin un hombre!  Claro todo eso es fácil de decir, difícil de hacer.     Es una pareja que quiere una vida emocionante porque su atracción es suficientemente fuerte.  Probablemente él tendrá amantes en el futuro.    La película tiene una estructura estupenda.  Me gusta la idea que ha dicho Stanley Donen “todo lo que ve en su vida lo llevan con ellos desde el comienzo de la relación hasta el final.”   Los eventos graciosos y felices en los  flashbacks ayudan a construir la diferencia triste entre sus primeras días juntos y el final del film.  -La película me ha gustado muchísimo y además creo que es la mejor actuada por Audrey Hepburn.  La pregunta sobre ¿Que es una pareja feliz y que la sostiene? No creo que tenga una respuesta intelectual. La felicidad se compone de momentos y en un matrimonio hay períodos románticos y felices y otros con problemas de varias índoles, fatiga, aburrimiento, inestabilidad económica, falta de empleo, incomprensión. Si un matrimonio no puede resolver, siempre que el amor esté presente todos esos desafíos no se puede mantener. Pero es una tarea entre dos personas que pueden y deben pensar que todas esas circunstancias son absolutamente pasajeras. En cuanto a la maternidad o la paternidad de la pareja, pienso que Wallace nunca deseó ser padre. Él tenía un objetivo en su vida y era triunfar en su profesión. En cuanto a la madre, ella siente y se adapta a la nueva vida que está formando y se dedica por entero a ella aun cuando no encuentre una colaboración por parte de su marido. Considero que "Dos en la carretera" tiene todos los elementos de la vida misma y se pueden ver en el juego de flash back que realiza el director en donde vemos a la misma pareja en distintos momentos de su vida. El romántico, la seducción, el comienzo del romance, y al mismo tiempo un auto último modelo pasando por delante de ellos quince años después planificando la idea de la separación.  Este film no podemos encasillarlo en ninguno de los elementos que marca la pregunta, como no podemos encasillar a la vida de esa manera. Puede reunir todo lo que menciona la pregunta. Por momentos es gracioso, como cuando se queman al sol en la playa o cuando va el marido a comprar algo para comer en el hotel cinco estrellas y se caen todas las manzanas, pero eso es un detalle. La película tiene todo lo que tiene la vida misma. En cuanto a la sexualidad y el engaño amoroso, tendría que hacer la crítica a los dos, pero el momento que están pasando no es el mejor y siempre hay una oportunidad de ser tratados como en el pasado y se dejan seducir.  El final considero que el matrimonio puede llegar a fortalecer sus lazos y considero que la decisión es mantener a la familia. Mis dudas son hasta cuándo podrán mantener esa relación. Allí recuerdo las palabras que se dicen varias veces "¿Quiénes están cerca o comiendo y no se hablan? y la respuesta es "Los matrimonios" -Dos en la carretera es sin lugar a dudas una de mis películas favoritas. Por la inteligente estructura y montaje que le supo dar Stanley Donen sobre la base del guion muy bien construido por Frederic Raphael con brillantes,  por las interpretaciones de Audrey Hepburn y Albert Finney (ambos en lo alto de sus  carreras), por esa música de Henri Mancini llena de melancolía, sin duda una de sus mejores partituras, por la elegancia y estilo que el director supo crear y al mismo tiempo producir una obra de autor.  Un ejemplar retrato de matrimonio  en la historia del cine, más actual y profundo que obras mucho más actuales, como por ejemplo Historia de un matrimonio (2019) de Noah Baumbach, y en un registro muy diferente al de  Ingmar Bergman en Secretos de un matrimonio (1973), pero lúcida y penetrante disección del vínculo que une a un hombre y a una mujer.  Donen y Raphael lo construyen de forma ácida pero a la vez tierna, graciosa y conmovedora por momentos, pero desalentadora de a ratos y con un punto de cinismo. Una pareja de a ratos feliz, sostenido el vínculo especialmente por ella, Joanna, con altibajos,  desencuentros e infidelidades, donde la paternidad y la maternidad juegan papeles diferentes. Para Mark, siempre egocéntrico y distante, la paternidad es casi un trámite, algo que solo su mujer quiso,  mientras que para Joanna, que tanto deseaba ser madre,  parecería que la niña, Caroline, es un “objeto” querido y mimado pero también por momentos un adorno más en su mundo de bella ropa y elegancia, en especial en los últimos episodios. La sexualidad siempre está allí, desde el comienzo, por momentos con mucha fuerza, y a veces como rutina. Pero siempre importante, porque no olvidemos que al final terminan haciendo el amor en el coche, aunque luego se digan “bitch” y “bastard”. Y muy posiblemente seguirá funcionando así  este matrimonio… Excelente película, dulce y a veces dolorosa, como la vida misma. Y nos dejará muchas imágenes preciosas, entre ellas la de Audrey Hepburn, con su delgadez de papel, moviendo los brazos al ritmo de la señal de tráfico para saludar de nuevo a Mark. Una delicia. -¿Qué clase de personas se pasan horas sin nada que decirse? Los matrimonios Esta frase me llamó mucho la atención, sobre todo porque se repite: primero en una pensión y luego, en un hotel de lujo, lo que nos lleva a pensar que no importa el contexto social: las preguntas son siempre las mismas, porque pertenecen a la naturaleza humana. Una pareja debería sostenerse por el amor, creo yo, pues antes o después, si no hay amor, dan igual el dinero, la posición social y el poder. El matrimonio podrá seguir existiendo sin amor (y, de hecho, hay miles que lo hacen), pero ambos cónyuges serán muy desgraciados. Las infidelidades, en los años de grabación de la peli, se trataban como algo propio del hombre. Pero cuando hace la mujer, el enfoque es diferente, dramático, como si ya no hubiera reconciliación posible por unos instantes. La pareja protagonista usa juegos de palabras que logran reconciliarles en ocasiones dramáticas, el sentido del humor, la ironía, les salva de la rutina. Se encuentran en otro plano diferente, en el que siempre se pueden volver a reinventar. Tienen una hija, pero creo que desde la experiencia que tuvieron con la hija de sus amigos con los que viajaron de jóvenes, no es algo que hayan querido repetir tras su primera experiencia (1 hija sólo), no fuera que les saliera una niña repelente como la de sus amigos (es broma). Su sexualidad sigue viva y funcionando tras muchos años de matrimonio, existe una complicidad patente entre ellos, y eso les ayuda a remontar sus crisis. Creo que la peli refleja bien la naturaleza del matrimonio: hay crisis, pero si hay amor, se puede salvar la relación con admiración mutua, perdón, sentido del humor y pasión. El pasaporte es una metáfora: él siempre lo pierde, ella siempre lo encuentra, y no se lo reprocha, le encanta que él la necesite. Y ella necesita sus bromas, su sentido del humor, para volver a empezar. Es una película esperanzadora, porque nos muestra que siempre se puede volver a empezar. El final es feliz, porque ellos se hablan en su normalidad de pareja, en su contexto, en el idioma que han creado, en un universo único que les pertenece, y que parecería ofensivo en otra pareja. Pero para ellos funciona, y de eso se trata, de encontrar un universo válido y respetuoso en el que los límites los ponga la propia pareja. Cada pareja es un mundo. El puzle del director me pareció confuso en algunos momentos, demasiado cambio, el pelo de la actriz denotaba los cambios, pero a veces era por la ropa y confundía un poco. Estilismo de la película marca estados de ánimo  y una evolución cronológica