lunes, 29 de junio de 2015

Fiesta anual probecas de AMUM

    El pasado sábado pudimos disfrutar de una divertida convivencia a la que nos acompañaron nuestras familias y numerosos amigos con el objetivo de recaudar fondos para nuestro proyecto de becas para chicas brillantes de Marbella con necesidad de un empujoncito económico.

   Como viene siendo ya una tradición nuestra socia Eloísa Sánchez-Amilategui nos ofreció su casa, cuidando todos los detalles, como que no nos faltara algo de beber en un día tan caluroso, incluso nos ofreció un riquísimo mechado de pavo, ligero y sabroso. Además nos dejó mensajes por las cristaleras con la frase de Santa Teresa de Jesús en el que la santa nos enseña que el mejor regalo que se puede hacer al ser humano es el conocimiento de “las letras”. Ella y su marido, el abogado Héctor Díaz-Bastien, tienen una paciencia infinita con todos los personajes que “por culpa” de AMUM, entramos por las puertas de su casa.

   Hubo otras contribuciones de socias como la maravillosa ensalada de Blanca Molet, el jamón de María Stanley, el postre de Garbiñe Larrazábal…  No debemos olvidar a las compañeras que se encargaron de la caja, cosa seria para nosotras ya que si todo esto tiene un sentido, es el de la recaudación para las ayudas al estudio de nuestras estupendas chicas.

   En cuanto al aspecto más lúdico, la fiesta fue estupenda, un buen grupo de personas distendidas, con mucho ánimo festivo que comimos bien, con alimentos sanos y exquisitos , entre anécdotas, proyectos y mucho cariño. Se comprueba que el éxito de una de nosotros se convierte en satisfacción generalizada y eso es muy agradable.

    Tras los postres tuvimos música. Nos la proporcionó un antiguo conocido, un señor ruso que toca rock, pop, swing, pasodobles y hasta flamenco con sus instrumentos de viento y algunas bases enlatadas. Bailamos como posesas descubriendo que algunas socias y algunos invitados eran unos auténticos virtuosos del paso y el movimiento de cadera.


    Finalmente nos queda un regusto muy agradable pues aparte de una fiesta estupenda, ya tradicional, hemos reunido una buena cantidad para nuestro proyecto Pro-Becas. Hala, hasta el año que viene, si Eloísa y Héctor lo han superado, jajjaja!!! 

Texto: Ana E.Venegas
Fotografía: José A.Correa

Trokadero Les Ballets de Monte Carlo

Una muestra más de la genialidad de nuestra socia María Testa.



Este ballet compuesto solo por hombres bailarines hace una exquisita parodia de los ballets clásicos. En clave de humor, pero con una titánica preparación y profesionalidad.

Surgió , como no,  en "El Village de Nueva York " hace 40 años. Lleva 4 décadas haciendo las delicias del público y ha bailado ante Casas Reales como la Británica y la Tailandesa. 

Abriendo la Bolsa de Wall St.


Solo por curiosidad la lista de las ciudades donde ha actuado : 



ARGENTINA • Buenos aires • Cordoba • Mendoza • AUSTRALIA • Adelaide • Brisbane • Melbourne • Perth • Sydney • AUSTRIA • St. Polten • Vienna • BELGIUM • Brussels • BRAZIL • Belo Horizonte • Curitiba • Porto Allegre • Rio de Janeiro • Sao Paulo • CANADA • Calgary • Edmonton • Halifax • Hamilton • Kingston • Kitchner • Montreal • Ottawa • Regina • Saskatoon • Thunder Bay • Toronto • Vancouver • Victoria • Windsor • Winnipeg • CHILE • Santiago • CHINA • Beijing • Hong Kong • CZECH REPUBLIC• Brno • Prague • FRANCE • Alencon • Angers • Angouleme • Anne Masse • Aulnay sous Bois • Avignon • Baule • Bollene • Bordeaux • Brest • Cannes • Chateauroux • Cherbourg • Echirolles • Enghien les Bains • Florange • Istres • La Rochelle • Lille • Lyon • Maison Alfort • Marseilles • Massy • Morges • Nantes • Nice • Orange • Oyonnax • Paris • Pau • Rueil Malmaison • Souchaeux • St. Bereuc • St. Maxime • Tarbes • Vichy • Voiron • Greece Athens •GUATEMALA • Antigua • HUNGARY • Budapest • ITALY• Alessandria • Bergamo • Bologna • Bolzano • Cascina • Carpi • Cessena • Castelmaggoire • Citanova Marche • Cremona • Florence • Forli • Glorizia • Mestre • Milan • Modena • Legagno • Lucca • Naples • Nervi • Palermo • Pavia • Perguia • Piancenza • Pistoia • Positano • Prato • Ravenna • Reggio Emilia • Rimini • Rome • Sacile • Sassari • Spoleto • Taranto • Terni • Trento • Treviso • Trieste • Turin • Vigevano • Vittoria Veneto • JAPAN • Aizuwakamatsu • Akashi • Akita • Aomori • Chiba • Chofu • Edogawa • Fuchu • Fukui • Fukuoka • Gifu • Gunna • Hachinohe • Hakodate • Hamamatsu • Hanamaki • Handa • Hikone • Himeji • Hiroshima • Gifu • Ichihara • Ichikawa • Ilchiko • Itami • Iizuka • Kagoshima • Kamakura • Kanazawa • Kimitsu • Kita Kyushu • Kobe • Kofu • Kochi • Koriyama • Kumamoto • Kurume • Kushiro • Kyoto • Matsudo • Matsumoto • Matsuyama • Miyakonojo • Miki • Mito • Miyazaki • Mona • Morioka • Muron • Nagano • Nagasaki • Nagoya • Nara • Niigata • Numazu • Obihiro • Okayama • Oita • Okazaki • Omiya • Osaka • Otsu • Sagamiohno • Saga • Saijo • Sakaya • Sapporo • Sasebo • Sendai • Shizuoka • Takamatsu • Tokushima • Tokuyama • Tokyo • Toyama • Toyohashi • Utsunomiya • Yamaguchi • Yamagata • Yokohama • Yeo • Yokkaichi • Yokosuka • Yuki • Wachinagano • Wakayama • Wako • LITHUANIA • Vilnius • MEXICO • Mexico City • Colima • Guadalajara • San Luis Potosi • MONACO • Monte Carlo • NETHERLANDS • Amsterdam • Den Bosch • Eindhoven • Haarlm • Hilversum • Nijmegen • The Hague • Rotterdam • Scheveningen • Tiel • Utrecht • NEW ZEALAND • Auckland • Wellington • NORWAY • Bergen • POLAND • Bydgoszcz • Gydna • Krakow • Lodz • Poznan • Warsaw • Wroclaw • Zabrze • PORTUGAL • Algrave • Azores Islands • Braga • Lisbon • Figuera da Foz • Porto • RUSSIA • Novosibirsk • Moscow • St Petersburg • SOUTH AFRICA • Cape Town • Johannesburg • SPAIN • Alcobendas • Alicante • Barcelona • Bilbao • El Escorial • Fuertelabra • La Gran Canaria • La Laguna • Granada • Madrid • Murcia • Salamanca • Santander • Tenerife • Valencia • SWITZERLAND • Lausanne • Morges • TAIWAN • Kaohsiung • Tainan • Taipei • THAILAND • Bangkok • TURKEY • Bodrum • UNITED KINGDOM • Aberdeen • Belfast • Birmingham • Brighton • Bradford • Cardiff • Edinburgh • Glasgow • High Wycombe • Inverness • London • Manchester • Milton Keynes • Newcastle • Notthingham • Salford • Sheffield • Stoke on Trent • Wimbledon • Woking • VENEZUELA • Caracas

Impresionante.Verdad?



En un programa de televisión con Shirley Macklein

Aquí tenéis una pequeña muestra de lo que veremos:


www.youtube.com/watch?v=MfKdC6SYcnM

domingo, 28 de junio de 2015

Premio Jans Gremmée 2015

Edith Lommerse -Presidenta de Mujeres Universitarias de Europa nos recuerda:

La posibilidad de optar al Premio Jans Gremmée 2015. A continuación la información en inglés .Será en este idioma en el que se tendrá que desenvolver la candidata.SUERTE!!!!!


New post on University Women of EUROPE


The UWE president and the JGA committee calls for candidates for the Jans Gremée Award 2015. Nominations should be entered before the 29th of July 2015 including a motivation maximum 400 words, a colour picture of the candidate and CV to boarduwe@gmail.com.
Criteria for nomination for the JGA
  • The award can only be awarded to a female citizen of Europe.
  • The contribution for the nomination for the award must enhance European Gender Matters and should be innovative.
  • It is not obligatory that the award-winner is a member of UWE/GWI.
click here for more information . Call for Jans Gremmée Award 2015

President University Women of EUROPE | June 27, 2015 at 6:51 pm | Categories: Uncategorized | URL: http://wp.me/p3nD7E-53T

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miércoles, 24 de junio de 2015

Concierto a Cuatro manos en La Virginia

Tres Mujeres, La Virginia, grandes de la música y una voz que todo lo envuelve. Está garantizada la noche.

Gracias a nuestra socia María Testa por su capacidad de organización y su sensibilidad.


martes, 23 de junio de 2015

Tertulia AMUM de Junio

   La tertulia de AMUM en el Marbella Club adquirió ayer tintes de gran calidad con las diferentes intervenciones de nuestras socias. La obra literaria que nos ocupaba era “La Inquilina de Wildell Hall” de Anne Brönte que nos guió por una senda de argumentaciones coherentes y profundas que hicieron de una lectura común, un estudio delicioso.

    Anne Brönte era la hermana pequeña de la familia novelesca de las hermanas Brönte y murió joven. Su peculiar forma de concebir el mundo desde un punto de vista femenino, la llevó por los caminos inusitados para la época del estudio, el trabajo como institutriz y la escritura. Esta novela fue un escándalo en su tiempo, la propia autora tuvo que firmar con un pseudónimo y hubo detractores en su propia familia por tratar el tema del alcoholismo que les quedaba tan cercano.

    Las socias de AMUM apreciaron enormemente esta obra, por el reflejo de la sociedad victoriana, con valores castrantes para las mujeres. Y sobre todo la valentía y la clarividencia de esta autora joven que supo observar unas tradiciones que le chirriaban por su injusticia con el sexo femenino, llegando a la osadía de subvertir estos esquemas, proponiendo una protagonista que abandona al marido vicioso y pervertidor del hijo.

    En la discusión, establecieron varios temas rectores del texto: el alcoholismo, la injusta situación de género, la maternidad, la religiosidad de la autora y la posibilidad de que una mujer se procure su propio sustento con su trabajo y realización personal.

    Apreciamos sobremanera la calidad narrativa de la obra, que tocaba la genialidad en el caso de los originales en inglés y que adolecía de numerosos errores de traducción, especialmente con el uso del subjuntivo. Pero pese a las picias de edición, la enorme expresividad de las descripciones nos hizo apreciar paisajes como si de óleos se tratase, retratos de salón elegantes y detallistas que dan mucho gusto leer con calma.

   Fue muy interesante la argumentación sobre el tempo de la obra ya que en la actualidad sería impensable publicar un libro con ese ritmo tan lento, que se deleita en las descripciones y en las circunvalaciones de pensamientos. Hubo incluso quien sugirió que este tipo de lectura es una buena gimnasia Tai chi de la mente, y alguna socia confesó que dado el tamaño y la forma, directamente se dejó llevar por esa calma de las largas tardes del siglo XIX, sin más distracción que una conversación, un buen libro, una labor de punto y el acontecimiento de un ceremoniosamente té de las cinco.

    En fin, tuvimos una tertulia de gran altura en la que no por estar todas más o menos de acuerdo no se sintió el debate en el que se aportaban detalles y la viabilidad de esta obra en estos tiempos. Quedamos convocadas para el 20 de julio, día en que discutiremos con pasión, como sabemos hacer, sobre “La rubia de los Ojos Negros” de Benjamin Black, el alter ego de Jonh Banville.


Ana E.Venegas

lunes, 22 de junio de 2015

“Poesía del Despertar de la Vida” de Isabel Jiménez. Presentación en Marbella

    El pasado viernes asistimos a la presentación del libro “Poesía del Despertar de la Vida”, una colección de preciosas piezas de inspiración en el romanticismo literario que hizo las delicias de los numerosos asistentes que abarrotaban el salón de conferencias del Centro Cultural Cortijo Miraflores.

    Pasadas las ocho de la tarde dio comienzo la presentación de esta recopilación de poemas de la factoría de Isabel Jiménez. El aforo de la sala fue superado por un público compuesto por familiares, amigos, miembros de la Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella, componentes del grupo de “Poetas Urbanos” y muchos, muchos amantes de las letras, especialmente la rimada, musicada o medida.

    En primer lugar intervino Dña. Garbiñe Larrazábal como presidenta de AMUM de la que la autora es socia activa, con funciones de secretaria en las asambleas. Garbiñe aprovechó para difundir la labor que nuestra asociación realiza en la sociedad con conferencias, seminarios y sobre todo con nuestro programa de becas para chicas brillantes con necesidad de un empujón económico. También tuvo palabras para la escritora, ensalzando su trayectoria profesional como médico, como editora de publicaciones socialmente necesarias y como poeta natural.

    Cuando Isabel tomó la palabra fue breve en cuanto al comentario de la obra porque en realidad lo que queríamos era oírla. Así que, nos brindó una serie de sus creaciones optimistas que anclan su sentido en la bondad de las personas, la naturaleza y el mundo; porque como aquel poeta “Isabel es en el buen sentido de la palabra, buena”.

    Pero no sólo de bonanzas “naïves” vive la poeta, sino que sus poemas están llenos de musicalidad interna, como prueba de la madurez de una técnica que piensa en octosílabos y rima simplemente “con la punta del pie”. En este sentido, fue una maravilla poder escuchar las piezas en labios de los poetas urbanos, sus colegas de grupo que declamaron con placer las musiquillas silábicas.

    Por mi parte, he de admitir que el formato de la colección me parece precioso, un “pocket book” con una portada que invita a la seguridad, la fortaleza y la ensoñación. ¡Toda una declaración de intenciones!

Texto: Ana E.Venegas

Fotografía: José A.Correa

sábado, 20 de junio de 2015

Conferencia en Marbella de María Blasco Directora del Centro Nacional de Investigación Oncológica

Todo un Orgullo para Marbella

El viernes pasado un grupo de Socias de AMUM entre las que se
encontraban: Carmen Díaz, Maite Gozálo,  Marisa Lacal,Pilar Martínez, Inés Martín Durán y Blanca Molet, tuvimos la enorme suerte de asistir a una interesantísima Conferencia que impartió la conocida bióloga/científica: Profesora María Blasco que es investigadora y directora del CNIO  (Centro Nacional de Investigación Oncológica).
Su ponencia la tituló: ¿Es posible retrasar el Envejecimiento y las Enfermedades?
 Una conferencia científica muy interesante, por lo que supone de vanguardista en el tratamiento del cáncer, y otras enfermedades, con una etiología desconocida.
Investigadora en el campo de los "telómeros", ha dado un salto más y ya están negociando con multinacionales farmacéuticas (Merk, Roche), la puesta en marcha, mediante ensayos clínicos en humanos, de una serie de fármacos que puedan bloquear una de las 6 proteínas que forman el "telómero".
Un "telómero" es como un capuchón formado por 6 proteínas,  que está situado en los extremos de los cromosomas y que sirve para proteger la información genética del organismo. Los telómeros de todas nuestras células se van destruyendo con el paso del tiempo. Esto significa la muerte de la célula.
La "telomerasa" es otra molécula,  que repara constantemente los telómeros. Y desgraciadamente esta "apagada" en las células sanas después del na cimiento.
Pero DESGRACIADAMENTE se activa en las células tumorales.
¿Qué quiere decir esto? Que las células tumorales se hacen inmortales.
La ultimísima investigación en este campo la lidera una española, con un equipo español. María Blasco, bióloga. 
Trabajando con ratones han puesto de manifiesto que bloqueando una de las 6 proteínas del "telómero", la "shelterina", consiguen desproteger los "telómeros de las células cancerosas y así evitan su división infinita y su inmortalidad.
Traduzco: La tumoración se estanca.
Las técnicas para introducir estos productos están ya inventadas. 
Como veis el estudio de la Genética es el futuro de la Medicina.

La ponente aseguró que España se encuentra entre los TOP TEN.
Con gran humor comentó "estamos a la altura del Deporte: como el Barsa y 
El Real Madrid por ejemplo" A algunas preguntas sobre los recortes
como resultado de la crisis, respondió que no es tanto la aportación financiera y sí la enorme burocracia y pérdida de tiempo que le ocasiona el sustituir a sus investigadores. También apuntó la poca costumbre de aportaciones privadas para sustentar estos programas.
En este caso concreto estamos ante un descubrimiento de calibre
Premio Nobel!!

Viruca Yebra
Enhorabuena a Viruca Yebra, Presidenta del CIM y a su vez socia de
AMUM por programar esta magnífica conferencia.



María Blasco


 Alicante, (1965) es doctora en Bioquímica y Biología Molecular por la Universidad Autónoma de Madrid. Realizó su tesis doctoral en el Centro de Biología Molecular Severo Ochoa, CSIC-UAM, Madrid, bajo la supervisión de Margarita Salas. El mismo año que obtenía el título, en 1993, se incorporó al Harbor Laboratory (Cold Spring Harbor, Nueva York, EE UU). Regresó cuatro años más tarde a España para convertirse en jefa de grupo en el Centro Nacional de Biotecnología, CSIC, Madrid. En 2003 se incorporó al Centro Nacional de Investigaciones Oncológicas (CNIO, Madrid) como jefa del grupo de Telómeros y Telomerasa y directora del Programa de Oncología Molecular. Tras ocupar otros cargos en el centro, en junio de 2011 fue nombrada directora, en sustitución de Mariano Barbacid. Es una de las científicas españolas más reconocidas internacionalmente por sus contribuciones fundamentales sobre los telómeros y la telomerasa y la función que desempeñan en el cáncer y el envejecimiento.

Texto- Blanca Molet e Inés Martín Durán

viernes, 19 de junio de 2015

Federico García Lorca Ante los 80 Años de su Muerte: Nuevas Perspectivas de Investigación

Extraordinario Seminario Sobre García Lorca en la Universidad de Cádiz


Una oportunidad para los enamorados de la obra de Lorca y un placer para cualquiera que ame las letras.

Pocas veces se reúnen tantos eminentes experto sobre el tema.Si entre esos expertos está nuestro profesor el Dr. José Luis Plaza Chillón, nuestra alegría y admiración son enormes.

DATOS SOBRE LA ACTIVIDAD
OBJETIVOS:
Federico García Lorca ha pasado a la historia literaria como uno de los escritores fundamentales del siglo XX hasta el punto de convertirse en el poeta español más leído de todos los tiempos y hacerse con tanta fama universal como el mismo Cervantes. Las circunstancias de su asesinato y las investigaciones no resueltas sobre su lugar de enterramiento han engrandecido la leyenda de su figura como escritor y la notoriedad de su obra. Dado que justamente en 2016 se cumplen ochenta años de su muerte, este seminario se adelanta a la celebración de tal efemérides con el objetivo de plantear un estado de la cuestión: una reflexión sobre los últimos trabajos bibliográficos dedicados al escritor y un planteamiento de nuevos caminos de investigación que, de entrada, animen a los asistentes a leer o releer su obra y, en última instancia, proporcionen ideas a doctorandos y alumnos de máster para el análisis académico de la misma. Las diferentes conferencias tratan de afrontar las distintas parcelas de la creación de García Lorca, desde las más populares (la poesía, el teatro y la prosa) hasta las menos conocidas (los dibujos, la escenografía y la música), la edición de sus epistolarios, las excavaciones en busca de su fosa común, la influencia de su persona y obra en las generaciones posteriores y la vigencia actual de esta. 

PROGRAMA:
Coordinador: José Jurado Morales. Profesor Titular de Literatura Española de la Universidad de Cádiz. Investigador Responsable del grupo de «Estudios de Literatura Española Contemporánea».
Duración: 25 horas (20 horas presenciales y 5 horas en Campus Virtual)
Fecha de celebración: 1, 2 y 3 de julio de 2015
Lugar de celebración: Edificio Constitución  1812 (Antiguo Cuartel de la Bomba).
CÓMO LLEGAR
Convocatorias:



PROGRAMA
Miércoles,  1 de julio
10.00h. «Lección introductoria: Poética y trayectoria de Federico García Lorca». Dr. José Jurado Morales, coordinador de este seminario.
11:00h. Conferencia  «Buscando a Lorca». Sr. D. Francisco Vigueras Roldán. Periodista. Portavoz de la Asociación de Memoria Histórica «Verdad, Justicia y Reparación». Autor de los libros Los paseados con Lorca. El maestro cojo y los dos banderilleros y Granada, 1936: Muerte de un periodista (Biografía de Constantino Ruiz Carnero, director de El Defensor de Granada).
13:00 h. Conferencia inaugural de la 66 Edición de los Cursos de Verano de la UCA en Cádiz (Aula Magna de la Facultad de Filosofía y Letras)
«Luis Buñuel, entre García Lorca y Dalí»Sr. D. Ian Gibson, Doctor honoris causa por Trinity College (Dublín), hispanista especializado en la Edad de Plata de la cultura española y autor de numerosos ensayos, biografías y estudios literarios premiados, entre los que se cuentan La represión nacionalista de Granada en 1936 y la muerte de Federico García Lorca; la biografía Federico García Lorca; La vida desaforada de Salvador Dalí; Vida, pasión y muerte de Federico García Lorca; Lorca-Dalí, el amor que no pudo ser; Dalí joven, Dalí genial; El hombre que detuvo a García Lorca; Lorca y el mundo gay; y Luis Buñuel. La forja de un cineasta universal.
14:00h Sesión de conclusiones

Jueves,  2 de julio
09:00h.: «Sesión bibliográfica» Dr. José Jurado Morales, coordinador de este seminario.
10:00 h. Conferencia «Lorca y el epistolario de Nueva York». Dr. Manuel José Ramos Ortega. Catedrático de Literatura Española de la Universidad de Cádiz. Especialista en la Generación del 27 y en el estudio de epistolarios, cuestiones sobre las que ha editado varios libros dedicados a autores concretos como Alberti, Diego, Cernuda, etc. y a la correspondencia cruzada entre ellos. Como escritor, ha publicado varias novelas.
12:00 h.Conferencia «El teatro de Lorca, después de Lorca: luces y sombras»Dr. Alberto Romero Ferrer.Profesor Titular de Literatura Española y Director del Departamento de Filología de la Universidad de Cádiz. Especialista en la escenografía y la crítica teatral del primer tercio del siglo XX, autor de varios libros sobre el teatro de los Machado, la comedia, el teatro de humor, el sainete y de un Catálogo de Autores Dramáticos Andaluces.
14:00 h. Conclusiones
Viernes, 3 de julio
09:00 h .Conferencia  «Vías nuevas de investigación lorquiana: un plano». Dr. Andrés Soria Olmedo. Catedrático de Literatura Española de la Universidad de Granada. Director de la Cátedra «Federico García Lorca» de la Universidad de Granada entre 1993 y 2000. Especialista en las Vanguardias, la Generación del 27 y Federico García Lorca, del que ha escrito varios libros y ha editado muchas de sus obras.
11:00 h. Conferencia «Federico García Lorca y la música». Sr. D. José Miguel Évora. Compositor y Director de Orquesta. Ha compuesto para Camarón, Enrique Morente, Rocío Jurado, Esperanza Fernández, Miguel Poveda, José Mercé, etc. Ha dirigido muchas orquestas de prestigio: la Nacional, la de la RTV, la Sinfónica de Madrid, la de Sevilla, la de Málaga, la de Córdoba, la nacional de Cataluña, la Orquesta Ciudad de Barcelona, la Sinfónica de Londres, la Filarmónica londinense, la de Múnich, la de Praga, etc.
12:30 h.: Conferencia «Los dibujos de Federico García Lorca: imágenes de amor y de muerte». *****Dr. José Luis Plaza Chillón. Profesor de Historia del Arte. Miembro del grupo de investigación «Tradición y modernidad en la cultura artística contemporánea» (Universidad de Granada). Autor de varias publicaciones sobre la relación entre la literatura y el arte contemporáneo. Especialista en la obra de García Lorca y su relación con las artes plásticas, de cuya temática ha publicado varios libros y un gran número de artículos.
14:00 h. Sesión de conclusiones

Edad mínima de matriculación: 16 años
Más información en:
-Vicerrectorado de Responsabilidad Social, Extensión Cultural y Servicios.  Edificio Constitución 1812 (Antiguo Cuartel de La Bomba). Paseo Carlos III nº 3, 1ª planta. 11003-Cádiz. Teléfono 956015800, correo electrónicoextension@uca.es
Utiliza nuestro Buzón de Sugerencias: https://buzon.uca.es/cau/index.do

miércoles, 17 de junio de 2015

Whale rider (Jinete de Ballena)





Whale Rider (Jinete de Ballena)

El pasado lunes 15 tuvimos una nueva sesión de cine. En esta oportunidad nos fuimos a Nueva Zelanda, con Whale Rider (Jinete de Ballena), película de 2002 escrita y dirigida por Niki Caro, basada en la novela del escritor maorí Witi Ihimaera, ganadora de los premios del público en los festivales de Toronto y de Montreal. Su maravillosa protagonista, la niña Keisha Castle-Hughes fue nominada al premio Oscar como mejor actriz protagonista.
Al igual que en otras películas sobre los maoríes y por maoríes (por ejemplo en la rompedora y comprometida  Somos guerreros, de Lee Tamahori) en Whale Rider se muestra  la preocupación por la identidad y tradiciones del pueblo maorí,  pero Niki Caro, que no es maorí, se diferencia de otros cineastas en que lo hace en clave de relato emotivo y espiritual, enraizado en una lógica mítica y mística que quiere rescatar. 

Whale Rider  es la historia de una niña que lucha por cumplir con su destino.
La película nos lleva a la leyenda de Paikea, el ancestro que había llegado desde Hawaiki a Whangara, un pueblo en la costa noreste de la isla Norte de Nueva Zelanda  a lomos de una ballena, luego de haber naufragado su canoa en medio del mar. Según esa leyenda alguien algún día debía cabalgar la ballena nuevamente y tan valientemente  como su antepasado, para guiar a su pueblo. Ese metafórico jinete de ballena, el jefe de la comunidad,  deberá  ser siempre el primer hijo varón del jefe de la comunidad y será educado y formado para convertirse en el nuevo jefe.
Pero la realidad no se da como lo piden  la leyenda y la tradición. En la película Koro es el descendiente masculino directo de Paikea,  es el más viejo de su generación, una especie de líder político y espiritual.  Koro tiene un hijo mayor (Porourangi)  que no está interesado en cumplir con el rol que se le asigna, sino que por el contrario quiere irse a Europa y continuar con su pasión por el arte. Su esposa da a luz a mellizos, un niño y una niña, pero la madre y el niño mueren en el parto, quedando solamente la niña, a la que el padre  llama Paikea o Pai. Allí surge el conflicto: la tradición no permite que una niña sea la jefa de la comunidad.
Esa niña, Pai, se cría con sus abuelos. El abuelo Koro (orgulloso, tozudo, rígido) que la ama es un ser profundamente amargado y aferrado a las tradiciones, que para mantenerlas busca en otros niños al posible líder, tratando de enseñarles los rituales de la comunidad. 
La niña desea unirse a los varones con firmeza y determinación, en una búsqueda por la igualdad y al mismo tiempo entendiendo el apego de su abuelo a los valores patriarcales, pero sin renunciar ella a su íntima convicción de que puede ser la nueva líder de la comunidad.  Para ello debe luchar para encontrar su sitio en un mundo en que la tradición entra en contacto con la modernidad.
Whale Rider es una película universal  que puede conectar con cualquier cultura, cercana o lejana, que nos hace e hizo reflexionar sobre lo antiguo versus lo nuevo, los niños que desafían las tradiciones de los padres, el hijo que no cumple con las expectativas del padre, sobre una cultura en transición y la confusión que sale de ello, sobre el empoderamiento femenino y el liderazgo. Sobre todos estos aspectos hablamos a l finalizar la proyección, como así también sobre el mundo en el que vive esta comunidad,  su pobreza, no solo espiritual o cultural, sino también económica, sobre el legado del colonialismo sobre las culturas indígenas. Y muy especialmente sobre  la presencia y la fuerza  del amor y la compasión en todos o casi todos los personajes.

A modo de conclusión podríamos decir  que el cambio es a veces un componente necesario para que las antiguas tradiciones culturales  subsistan, tan necesario como los son las ceremonias que se repiten una y otra vez.  Y que los maoríes deben cabalgar esa ballena tan valientemente como su ancestro lo hizo desde Hawaiiki a Nueva Zelanda. No para destruir o denigrar su propia cultura, sino para asegurar, reforzar su vitalidad y continuidad en la matriz cultural del mundo moderno.
Una película que gustó mucho a todas las asistentes, socias y amigas, a quienes una vez más agradecemos el apoyo constante a nuestro cine fórum. Y por supuesto gracias mil a nuestra generosa anfitriona Eloísa Sánchez-Amillategui.





Redactado por Cristina Malena




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viernes, 12 de junio de 2015

Documento de la UNESCO sobre Cultura-Igualdad y Género





Sabidos son los problemas que muchas de nuestras socias tienen con el inglés. Eterna asignatura pendiente. De aquí la buena noticia. Gracias a nuestras compañeras de Argentina se ha logrado que esta información tan importante de la UNESCO, donde la Asociación está en calidad de Consejeras de Educación, esté en Español. Espero la disfrutéis.




jueves, 11 de junio de 2015

Acto Académico en Les Roches

Ceremonia de Clausura y Entrega de Diplomas en la Escuela Universitaria de Alta Hostelería de Marbella



D. Carlos Díez de la Lastra en un momento de su discurso

El pasado 5 de junio tuvo lugar un precioso Acto Académico en Les Roches Marbella.

Antes de la entrega de Diplomas a los nuevos licenciados , abrió el acto el Director D. Carlos Díez de la Lastra. Fue un discurso corto, pero emotivo en que habló del tiempo pasado en Les Roches y del mundo que les esperaba como profesionales.

A continuación Carmen Díaz, Concejala de Cultura y socia de AMUM, dijo unas palabras en las que habló de la importancia del "mañana" y de como los alumnos de Les Roches eran ya ese mañana. 

También a destacar las palabras del Director del Hotel Alfonso XIII de Sevilla.El señor Suffredini alabó la labor de Les Roches e hizo un recorrido por lo que es la industria hotelera.

Premios, diplomas, palabras emotivas y al final todos en pie "El Gaudeamus Igitur" que provocó alguna lagrimilla aquí y allá.

Después un cóctel en los jardines del Hotel Puente Romano.

La Concejala de Cultura en su Discurso

La Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella quiere felicitar a Les Roches en la persona de su director y a todo su equipo por un continuo buen hacer en esta ciudad.  Además queremos dar las gracias por todo el apoyo que nos brinda.

Garbiñe Larrazabal (AMUM) D. Carlos Díez de la Lastra (Director de Les Roches) Carmen Díaz ( Concejala de Cultura) Sr. Dominguez (director médico de la AECC)



martes, 9 de junio de 2015

La Imagen Femenina en la Obra de Federico García Lorca


Nuestro profesor, el Dr. D. José Luis Plaza Chillón nos conduce a un Lorca menos estudiado, pero no por eso menos genial. Los que tuvimos la suerte de asistir a su Seminario sobre Lorca disfrutamos de esta faceta del extraordinario granadino. A los demás la posibilidad de esta interesantísima conferencia.



La imagen femenina en la obra literaria y plástica de Federico García Lorca

El mundo de lo femenino ocupa la atención de todo el corpus lorquiano, tanto poético como, sobre todo, dramático, sin entrar en particularismos biográficos lo suficientemente conocidos. Es un universo amplio y complejo, aunque tal vez, no debidamente estudiado, al menos con una metodología adecuada, que lo aleje definitivamente de cualquier reminiscencia modernista. La versión plástica de la mujer lorquiana contiene imágenes portadoras de significados que nos ayudarán a la compresión global y el sentido último de su obra. La conexión fundamental de dicha temática es la frustración amorosa de la mujer, un problema anunciado desde los albores literarios del poeta; de Mariana Pineda a Dª Rosita la soltera si hablamos de teatro, y desde Libro de poemas a Suites, sin nos referimos a poesía. García Lorca sintió una especial ternura por la condición íntima de unos personajes femeninos que como la “heroína” o la “solterona” entroncaban con la Granada decimonónica y de principios del siglo XX.

 Quizá sea Dª Rosita la soltera la denuncia más clara de la frustración amorosa en este universo femenino, aún más que en Yerma o en La casa Bernarda Alba; una acusación generada por la opresión de unas estructuras sociales y formas de vida que coartaban la libertad, en un tiempo en que el feminismo en España era ignorado, ridiculizado o duramente combatido. La imagen de la castración bien puede reflejarse también en la intranquilidad de Lorca ante la sexualidad femenina dominante. Con sus obras sobre mujeres, Lorca está impartiendo la lección más amarga que ha aprendido desde la adolescencia, y espera crear en las mujeres la misma conciencia pre-política que su propia sexualidad reprimida le había reportado. Lorca se preocupará por lo sexual como ámbito de represión; sus obras nos hablan simultáneamente del varón y de la mujer heterosexual y de la sexualidad homosexual, porque son por encima de todo un vehículo que da voz a la fuerza del deseo: el placer y el deseo se mueven desde el reino de la abstracción al dominio de la pasión.

            La preocupación lorquiana hacia personajes como “Dª Rosita”, que consideramos como la culminación del estereotipo femenino dentro de su prolífica obra, había perdurado hasta la época del poeta y venía de una larga y execrable tradición ochocentista que convertía a la “solterona” en un “mal engendro, vertiéndose esta idea desde sus composiciones más tempranas; sólo tenemos que acudir a las obras de su “Teatro de juventud” o a los versos de Canciones o Libro de poemas para percibir la misma piedad, nada paternalista, que el poeta sintió hacia estos silenciados personajes cuya visión plástica también aparecería a principios de la década de los veinte, y que culminaría trágicamente después de los viajes a Nueva York y Buenos Aires.


José Luis Plaza Chillón